Fra musicals til improvisationsteater til traditionelt græsk drama er der en million former for spil at producere. Hver slags produktion kræver forskellige forberedelser. Du kan starte med et script, eller du kan starte med et sted og skrive eller finde et script, der får mest ud af det. Måske har du allerede en gruppe skuespillere i tankerne, og vil du gerne vælge et stykke, der smigrer deres evner. Det, der betyder noget, er, at du begynder med en vision, og at du følger med den.
Trin
Del 1 af 4: Saml dine tanker og din besætning
Trin 1. Vælg et script
Scriptet er det dokument, der indeholder alle linjer og sceneretninger i et stykke. Det definerer handling og sceneændringer, beskrivelser af karaktererne og ideer til iscenesættelse. Du kan skrive dit eget stykke, eller du kan bruge et script fra en etableret dramatiker.
- Hvis du lægger en musical på, skal du også købe eller komponere en partitur (musikken, der følger med stykket).
- For at finde potentielle scripts skal du besøge afsnittet Afspilninger i din lokale boghandel. Du kan også søge online efter gratis scripts.
- Du kan spare penge ved at lave et stykke, der blev skrevet for over hundrede år siden, f.eks. Et stykke af Shakespeare. Sådanne scripts kan findes gratis og ejes ikke af et forlag, hvilket betyder at du ikke behøver at købe rettighederne for at producere dem.
- Hvis du laver et improviseret stykke eller et stykke uden ord, skal du stadig nedskrive de grundlæggende ideer i dit stykke og notere ting som sceneskift og antal involverede aktører.
- Få kopier af manuskriptet til alle dine medarbejdere i castet og besætningen, og få et par sikkerhedskopier.
Trin 2. Køb rettighederne
For at købe rettighederne til et teaterstykke skal du slå dets forlag op. Find deres katalog online, eller kontakt dem for at bede om et katalog for at lære royaltygebyret. Nogle skuespil er "begrænset", hvilket betyder, at de ikke er tilgængelige til produktion. Når du er sikker på, at stykket er ubegrænset, skal du kontakte forlaget og bede om et tilbud.
- For at få et tilbud skal du give forlaget teaterstykkets titel, det påtænkte sted og dets siddepladser, organisationen, der producerer stykket, de forventede billetpriser og forestillingsdatoer. Sørg for at angive, om du er en for-profit gruppe eller ej, og om du er i skuespillerforeningen.
- Du vil blive kontaktet med et tilbud og en kontrakt, eller blot en faktura.
- Du bliver nødt til at købe scripts og scores separat.
Trin 3. Find et sted
Find en placering, der passer godt til dit script og din vision. Kig på lokale teatre og få pristilbud. Traditionelle teatre en scene, rækker af polstrede sæder, lys- og lydudstyr, omklædningsrum og spejle, adgang til toiletter, et gardin, opbevaring af rekvisitter og kulisser og et grønt rum for skuespillere at hvile. Udendørs teatre, såsom græske amfiteatre og scener i parker, er fremragende muligheder for mere afslappede produktioner.
- Offentlige og private skoler, gymnasier, kirker og forsamlingscentre har ofte teatre, der kan lejes.
- Overvej at oprette et uortodoks sted, f.eks. Et tomt lager, en park eller et privat hjem.
- Når du vælger uortodokse steder, sigter du efter et sted med god akustik, den rigtige mængde plads til den handling, du forestiller dig, masser af komfortable siddepladser til dit publikum og adgang til toiletter.
- Overvej: hvordan vil du styre belysningen i dit rum? Skal du leje udstyr?
- Hvad vil tjene som dit "backstage" område? Hvor vil skuespillerne tage hen, når de ikke er med i handlingen?
- Overvej at finde et sted, du også kan øve dig i. Hvis du ikke har råd til at øve i det sted, du har valgt til forestillingen, skal du finde et separat sted at øve i. Dette sted skal have et område på samme størrelse og form af den scene, du i sidste ende vil optræde på.
Trin 4. Saml et besætning
Et teaterstykke har brug for en producent, der fører tilsyn med finansiering og ledelse af stykket, og en instruktør, der kører øvelser. Det har brug for folk, der er ansvarlige for at oprette, finde og holde styr på kostumer, makeup, masker og parykker, sæt (kulisser, store genstande såsom falske biler eller træer) og rekvisitter (objekter, der skal håndteres på scenen). Det har brug for en sceneleder, personen, der driver rollelisten og besætningen bag gardinerne. Endelig har det brug for folk til at designe lysene og til at håndtere lysene og de mikrofoner, der vil blive brugt under showet.
- Afhængigt af størrelsen på produktionen kan du have forskellige mennesker til hver af disse roller, eller blot et par personer med overlappende roller.
- En stor Broadway -musical kan have en besætning på hundredvis, mens et skuespil kan have en enkelt person, der fungerer som producer, instruktør, scenechef og kostumedesigner.
Trin 5. Send et casting -opkald
Audition skuespillere til at deltage i dit spil. Hvis du allerede har skuespillere i tankerne, giv dem en privat audition, eller bare spørg, om de vil have delen. Hvis du ikke har skuespillere i tankerne, skal du lægge opslag i din lokalavis og på opslagstavler i fællesskabet, der reklamerer for auditions. Beskriv hver karakter og den type person, du ønsker at kaste. For eksempel, hvis du forsøgte at kaste Romeo og Julie, ville du skrive Juliet: ung kvinde, uanset alder, men skal kunne spille 13-årig.
- Sørg for at angive, hvor mange skuespillere du spiller, om du tilbyder kompensation eller ej, hvor hyppige øvelser vil være, og hvornår stykket vil blive opført.
- Angiv, hvor og hvornår auditions vil blive afholdt, hvad aktørerne skal bringe, og dine kontaktoplysninger.
Trin 6. Audition og cast dine skuespillere
Producenten og instruktøren skal have hver skuespiller til at læse linjer fra manuskriptet til de dele, de ønsker. Du kan auditionere hver person separat, eller du kan kalde alle julietterne på én gang og få dem til at læse den ene efter den anden. Du kan også få skuespillere til at auditionere med en monolog, de har forberedt på forhånd.
- Du skal muligvis læse linjerne imellem, eller du vil måske have en anden skuespiller til rådighed for at læse med personen, der auditionerer.
- Få kontaktoplysninger for hver aktør, så du kan informere dem om, hvorvidt de fik de dele, de ønskede.
- Når du har et par muligheder for hver rulle, kan du tilbyde tilbagekald. Tilbagekald er en separat audition, hvor de aktører, du overvejer for delen, vender tilbage og auditioner igen.
- Når du har castet stykket, skal du kontakte alle skuespillerne og fortælle dem, om de er med eller ej. Hvis du har bitdele (små roller uden linjer eller kun et par linjer) til rådighed, skal du spørge de skuespillere, du ikke castede, om de ville være villige til at spille disse dele.
- Bit -aktører behøver ikke altid at komme til hver øvelse, men kan stadig nyde noget tid på scenen under produktionen.
Del 2 af 4: Repetering af legen
Trin 1. Gør en første gennemlæsning
Når du har samlet din rollebesætning, skal du sætte dem alle ned på dit øvelokale og få dem til at læse scriptet igennem. Leder en diskussion om din vision for stykket, og få tanker fra skuespillerne. Diskuter betydningen af hver scene, og præciser betydningen af hver linje.
- Diskuter karaktererne. Tal med hver skuespiller om den karakter, han eller hun spiller. Få denne skuespiller til at finde en historie om karakteren, og fastslå, hvordan karakteren føler om de andre karakterer i stykket.
- Forklar rollelisten, hvordan sættet vil se ud.
- Aftal en øvingsplan, og sæt forventninger til, hvornår linjer bliver husket.
Trin 2. Bloker spillet og øv med scriptet
Find ud af, hvor stort set hver skuespiller skal stå på scenen i et lige øjeblik af scenen-dette kaldes "blokering" af stykket. Få skuespillerne til at skrive blokeringen ned i deres manuskripter, og skriv den i dine egne. Start med at øve med scriptet. Direktøren skal altid have en kopi af scriptet til rådighed. Når en skuespiller glemmer en linje, kan han eller hun sige "linje", og instruktøren giver en påmindelse.
- Hvis du producerer en musical, skal du bruge en koreograf, der designer dansene til hver sang. Denne blokering er meget mere involveret.
- Overvej scenografi, når du blokerer. Læg tape ned på scenen, hvor forhænget vil være, hvor scenografierne vil være, og hvor spotlights vil være, og sørg for, at alle skuespillerne, hvilken del af scenen er hvad.
Trin 3. Repeter i etaper
Kør igennem scener, løb gennem hele handlinger, og løb igennem hele stykket. Giv noter efter hver øvelse. Efter at en scene er blevet øvet, eller efter at en hel handling er kørt, skal instruktøren give noter og løbe gennem urolige øjeblikke. Diskuter hvilke scener der går rigtig godt, og hvad der skal ændres. Dine noter skal give specifik vejledning.
- For eksempel, i stedet for at sige "Romeo, optræder du ikke som om du virkelig er forelsket. Du ser keder dig ud på scenen," siger "Romeo, vi skal arbejde med kropssprog. Når Juliet er på scenen, skal du altid være det mod hende. Tag ikke dine øjne af hende-hun er fuldstændig fængslende for dig."
- Kør igennem scener, der ikke går godt, og giver aktører specifikke tips. For eksempel, efter at have givet Romeo sine noter, skal Romeo og Julie gå på scenen for at køre bare de få linjer, der ikke gik godt.
- Bloker detaljeret bevægelse for at guide manglende skuespil: "Okay Romeo, når Juliet bevæger sig, følg hendes bevægelser. Julie, jeg vil have dig til at løfte din arm på den linje-okay, Romeo, tag et skridt i den retning, når hun løfter armen. Forestil dig du er en hvalp, der leger fangst!"
Trin 4. Hold tech og generalprøver
Når datoen for forestillingen nærmer sig, skal du begynde generalprøver. Dress repetition er en øvelse, hvor stykket praktiseres nøjagtigt, som det vil blive udført, fra begyndelse til slut. Skuespillere skal være i fuld kostume og makeup. Alle dødbolde skal være på plads, og al belysning og lyd skal også være. Dette er en chance for dig at sikre, at alle materialer i stykket er på plads.
- Få en separat teknisk gennemgang, hvor scenelederen giver tegn til hver sceneændring, og det tekniske besætning udfører lyset og sæt nødvendige ændringer.
- Gør et par af disse for at sikre hastighed.
- Få flere generalprøver, hvor du stopper handlingen for at give noter og løse problemer med sæt, kostumer og lys.
- Når disse ting ser ud til at fungere, skal du lave en eller to fulde gennemgange, hvor hele spillet udføres, begynde at slutte uden stop.
- Hvis der er en fejl i iscenesættelse, belysning eller skuespil, skal rollebesætningen og besætningen arbejde på at dække over det, ligesom de vil under en egentlig produktion.
Del 3 af 4: Iscenesættelse af showet
Trin 1. Saml rekvisitter
Rekvisitter er de objekter, der håndteres af skuespillere på scenen. De kan variere fra mad, til punge, til falske våben, til et Papier-mâché-hoved. Afhængigt af størrelsen på din produktion har du enten en enkelt person med ansvar for rekvisitter eller et rekvisitebesætning under ledelse af en rekvisitansvarlig.
- Gennemgå scriptet med din rekvisitahåndterer, og skriv hvert objekt ned, der skal bruges. Notér hvornår det bliver nødvendigt.
- Sørg for, at rekvisitterne passer ind i den tidsperiode og sociale klasse, som scriptet antyder. For eksempel, når Romeo drikker gift, skulle han ikke drikke det ud af en vandflaske af plast, da disse ikke fandtes i 1300'erne.
- Sørg for, at dine skuespillere ved, hvornår i scriptet de skal håndtere bestemte objekter, og få dem til at øve med dem eller med stand-in-objekter, når det er muligt.
- Dine rekvisitter kan købes, bygges eller doneres.
- Under forestillingerne kan skuespillere hente deres egne rekvisitter eller medlemmer af rekvisitterne for at bringe skuespillerne det, de har brug for. Rekvisitmanageren skal hele tiden holde styr på, hvor rekvisitterne er.
Trin 2. Saml sættet
Nogle skuespil kommer med foreslåede scenografier, men nogle kræver, at du designer dit eget. Sørg for, at layoutet på dit sæt er på plads, før du starter øvelserne, så dine skuespillere ved, hvor de skal bevæge sig på scenen. Nogle skuespil har detaljerede sæt, mens nogle er afhængige af seernes fantasi.
- Hvis du optræder inde, kan dit sæt indeholde malede baggrunde eller en skærm, som billeder projiceres på tværs af.
- Dit sæt kan også indeholde møbler og indbyggede genstande, som skuespillere kan stå eller sidde på. Romeo og Julie kræver f.eks. En altan.
Trin 3. Lav eller lej kostumer
Din kostumechef kan leje, købe, sy eller låne de kostumer, der er brugt under hele stykket. Gennemgå scriptet sammen og bestem, hvad hver karakter skal have på i hver scene. Markér kostumeændringerne, og sørg for, at skuespillerne ved, hvornår de skal skifte kostume.
- Medlemmer af kostumeholdet kan være nødvendige for at hjælpe med at gennemføre hurtige kostumeændringer mellem scenerne.
- Hvis et kostume skal skiftes hurtigt, kan du overveje at investere i kostumer, der hurtigt kan fjernes ved hjælp af lynlåse eller velcro frem for snørebånd og knapper.
Del 4 af 4: Udførelse af legen
Trin 1. Annoncer
Reklamer i lokale aviser og opslagstavler i ugerne før et skuespil åbner. Design et iøjnefaldende billede til brug på plakater, i annoncer og på flyers. Du kan om nødvendigt gentage dette billede i programmet til dit spil.
- Send skuespillere i fuld udklædning til lokale skoler, pensionistsamfund eller offentlige steder for at udføre bidder og dele flyers ud.
- Sørg for, at dine annoncer siger, hvornår stykket vil blive opført, og hvor.
- Hvis du har flere forestillinger, skal du angive dette på en fremtrædende måde.
- Overvej at tilbyde en matinee eller forestilling i dagtimerne med rabatbilletter til børn og ældre.
Trin 2. Sælg billetter
Hvis du finansierer eller afholder omkostningerne ved dit show gennem billetsalg, skal du beregne, hvor mange billetter du skal sælge, og til hvilken pris. Opmuntre dine skuespillere og teknologiske besætninger til at sælge billetter med lidt rabat til venner og familie. Opret et websted, hvor lånere kan købe billetter, før showet begynder.
Udpeg nogen til at sidde ved døren og sælge billetter, før showet starter
Trin 3. Opsætning af hus
Sørg for, at teatret er rent og klar til din forestilling. Overvej at udskrive et program, hvor du angiver rollebesætningen og besætningen ved navn, hvor du takker alle, der er involveret i produktionen af dit stykke. Overvej at sælge annoncer i programmet for at skaffe penge. Tak dine sponsorer, hvis du har nogen, og medtag interessante fakta om dit teaterselskab og det stykke, du har produceret.
- Overvej at sælge indrømmelser. Hvis dit show har en pause, skal du sælge publikummet slik, chips, kaffe og, hvis du har tilladelse, alkoholholdige drikkevarer.
- Sørg for at have tilladelse fra stedet til at sælge indrømmelser.
- Overvej at hyre ushers for at hjælpe publikum til deres pladser. Ushers kan også dele flyers ud og lede folk til toiletterne.
Trin 4. Udfør
Nyd spændingen ved din åbningsaften. Saml cast og crew sammen før det første show og hold en takketale og opmuntring. Besvar eventuelle spørgsmål, og minde alle om de seneste ændringer eller problemer. Lav nogle teambuildingsaktiviteter, såsom at få alle til at holde hænder i en kæmpe cirkel og synge.
- Efter hver forestilling, eller før den næste forestilling åbner, skal du give noter til din rollebesætning og besætningen.
- Hvis du kun laver en forestilling, skal du springe noterne over og bare uddele ros og tak.
