Hvis du elsker at danse, kan det at blive danselærer være en sjov og givende måde at gøre din passion til en karriere. Dans er en meget konkurrencedygtig branche, så det kan kræve meget engagement at blive danselærer. Først skal du bruge dansetræning i din yndlingsgenre. Fortsæt derefter den certificering, der kræves af den organisation eller skole, hvor du gerne vil undervise. Hvis du er lidenskabelig og arbejder hårdt, kan du lykkes!
Trin
Del 1 af 3: Optjen dine legitimationsoplysninger
Trin 1. Start med at træne som danser
Du kan ikke lære det, du ikke forstår, så find en genre, du elsker, og arbejd hårdt på at lære det. Tag dansekurser og private lektioner, og overvej at deltage i konkurrencer, forestillinger og dansintensiver for konstant at forbedre dine færdigheder. Derudover er dans fysisk krævende, så pas godt på din krop ved at spise godt, træne ordentlig form med en instruktør og vide, hvornår du skal hvile.
- Det kan tage mange års træning, før du er klar til at undervise andre. Mange professionelle dansere begynder at danse som små børn, selvom nogle ikke tager deres første lektion før meget senere.
- Prøv et par forskellige dansestile for at se, hvad du kan lide. Nogle af de mest populære dansegenrer omfatter: ballet, tap, balsal, jazz, hip-hop, liturgisk og moderne dans.
- Gå på auditions, hvis du vil danse med en produktion, som som back-up danser for en musiker eller et sceneshow. Dette hjælper dig også med at netværke, hvilket kan hjælpe dig senere i din karriere.
Trin 2. Gennemfør dit gymnasium eller GED
Du skal mindst have et gymnasium, hvis du vil arbejde som danselærer. Dit eksamensbevis viser, at du har de kommunikations-, læse- og skrivefærdigheder, der er nødvendige for at kommunikere med studerende, forældre og leverandører. Hvis du allerede har forladt skolen, kan du muligvis få et certifikat, der svarer til dit eksamensbevis, kendt som GED eller General Educational Development.
Nogle undervisningsstillinger kræver, at du gennemfører mere uddannelse
Trin 3. Forfølge en danselærer certificering til at undervise på et privat studie
Mange individuelt ejede studier har deres egne krav til lærere. Hvis der er et dansestudie i nærheden af dig, hvor du gerne vil undervise, skal du kontakte ejeren og spørge dem, hvilken certificering du skal bruge for at arbejde der. De kan tilbyde et certifikatprogram gennem skolen, eller de kan få dig til at blive certificeret gennem en uafhængig organisation.
- Nogle studier vil have strengere krav end andre. I nogle tilfælde vil studiet muligvis kun have dig til at demonstrere din danseoplevelse, især hvis du ansøger om en deltids- eller assistentstilling, eller hvis det er et ikke-konkurrencedygtigt lokalt dansestudie.
- I Storbritannien har du sandsynligvis brug for en specialiseret kvalifikation fra Council for Dance Education and Training.
- I USA varierer programmerne. Nogle populære danselærercertificeringsgrupper er Royal Academy of Dance, American Ballet Theatre, National Dance Teachers Association of America og American Tap Dance Foundation.
Trin 4. Tjen en fitnesscertificering, hvis du vil undervise i dans i et fitnesscenter
At undervise i dansekurser i et fitnesscenter er en fantastisk måde at hjælpe andre med at lære om fitness, mens de udtrykker deres kreativitet. Disse klasser vokser i popularitet, og de er en sjov måde at hjælpe børn, seniorer og alle imellem med at være sunde og aktive.
Populære dansefitnessprogrammer omfatter Zumba, Barre og Jazzercise
Trin 5. Fortsæt en bachelorgrad i dans for avancerede muligheder
Hvis du vil undervise på en offentlig skole eller nogle af de mere konkurrencedygtige dansestudier, skal du gennemføre et danseprogram på et college eller universitet. Der er en række skoler, der tilbyder grader i dans, selvom du også kan gå i scenekunst eller endda din foretrukne genre af dans, hvis du kan finde en skole, der tilbyder et program.
Det vil sandsynligvis være lettere at finde en skole, der tilbyder programmer, der er specifikke for klassiske dansestile, som ballet, end mere moderne stilarter som hiphop. Imidlertid vil en generel dans- eller scenekunstgrad typisk være tilstrækkelig, hvis der ikke er et program til din dansestil
Trin 6. Bliv licenseret i din stat, hvis du vil undervise i offentlige skoler
Når du har tjent din bachelorgrad, skal du få en undervisningslicens, hvis du vil undervise folk i folkeskoleelever i dans. Kravene til at få licens varierer typisk baseret på, hvor du bor, så tjek med Institut for Uddannelse eller lignende institution for dit skolesystem.
- Disse certificeringer er typisk baseret på det klassetrin, du vil undervise, uanset om det er folkeskole- eller folkeskoleelever, mellem- eller ungdomsskoler og gymnasier.
- Du har muligvis ikke brug for en undervisningslicens for at arbejde på en privat danseskole.
- Afhængigt af hvor du går i skole, kan du muligvis blive certificeret gennem dit college -program. Kontakt din skoles karrierevejledning for at få flere oplysninger.
Trin 7. Tjen en MFA eller ph.d. i danseuddannelse for de mest prestigefyldte job
Hvis du vil arbejde et sted som et universitet eller en dansekonservatorium, eller hvis du vil arbejde som coach for professionelle dansere, skal du mindst have en kandidatgrad i dans, selvom for nogle stillinger kan en doktorgrad i dans være påkrævet. Disse grader kan tage år at opnå, og programmerne kan være svære, men du har en prestigefyldt uddannelse, når du er færdig.
- Disse programmer vil dække danseteknikker, koreografi, kinesiologi, dansehistorie og mere.
- Din kandidatgrad kan være inden for scenekunst, kunst, danseuddannelse eller en bestemt genre som ballet. Du vil sandsynligvis arbejde som studielærer under programmet, hvilket vil give dig værdifuld uddannelseserfaring.
- Typisk er en ph.d. centreret om danseuddannelse.
Del 2 af 3: Find et lærerjob
Trin 1. Saml et danse -CV
Ligesom ethvert andet CV skal et danse -CV fremhæve alle dine relevante færdigheder og erfaringer sammen med et par referencer. Du bør dog også inkludere, hvor du har uddannet dig, hvilke koreografer eller virksomheder, du har arbejdet med, og eventuelle brancherelaterede priser eller fremragende roller, du har tjent.
- Husk at lægge dine kontaktoplysninger øverst på siden, så arbejdsgiveren kan kontakte dig, hvis du vælges til stillingen!
- Hold dit CV kort-det bør kun tage den ene side af et ark papir. Hvis du har mere erfaring, end du kan passe på et ark, skal du fokusere på den erfaring, der er nyest og mest relevant for den stilling, du ønsker.
Trin 2. Arbejd som assistent eller co-koreograf, hvis du vil have et job på startniveau
Det kan nogle gange være svært at finde dit drømmejob, når du først starter, fordi mange stillinger er angivet for en, der allerede har erfaring som danselærer. En god måde at tjene den erfaring, du har brug for, er at finde en stilling, der arbejder under en anden danseprofessionel. For eksempel holder mange studier studielærerassistenter i personalet for at hjælpe den primære instruktør ved at arbejde en-mod-en med elever.
- Du kan også koreografere rutiner, lede klasser på begynderniveau og hjælpe med administrative opgaver.
- Hvis du ikke vil undervise i et studie, kan du prøve at finde en koreograf eller danselærer i dit område, der leder efter en personlig assistent. For eksempel, hvis du vil undervise i liturgisk dans, kan du kontakte de lokale kirker for at se, om der er tilbedelsesledere, der kan bruge hjælp.
Trin 3. Ansøg om fuldtidsjob på lokale dansestudier, skoler og samfundsorganisationer
For at finde fuldtidsarbejde skal du kigge efter danseåbninger på jobfora og i klassificerede annoncer. Du kan også bede dine danseforbindelser-undervurder ikke potentialet i mund-til-mund-muligheder! Når du finder en åbning, skal du sende dit danse -CV sammen med et følgebrev, der forklarer, hvorfor du ville passe godt til stillingen.
- Fokuser om muligt på studier og organisationer, der underviser i din foretrukne dansestil. For eksempel, hvis du danser hip-hop, ville du søge på studier, der underviser i moderne dans, mens hvis du er balletdanser, kan du vælge studier, der fokuserer på klassiske dansestile. Nogle studier vil dække flere dansestile, så gør lidt research for at finde ud af, hvad de er dygtigste til.
- Afhængigt af størrelsen på dansesamfundet, hvor du bor, skal du muligvis overveje at flytte til muligheder.
Trin 4. Find et deltidsjob, hvis du har brug for fleksible timer
Hvis du allerede har et andet job, eller hvis du ikke vil arbejde på fuld tid, kan du i stedet overveje at arbejde deltid. Du kan for eksempel undervise i et par efterskoleklasser hver uge, eller du kan undervise i private lektioner i weekenden. På den måde kan du stadig nyde at dele din passion for dans uden at forpligte dig til en fuldtids karriere.
Du kan endda lave sæsonarbejde. For eksempel kan du arbejde et par uger ud af året med at undervise på sommerlejre, festivaler eller workshops. Dette kan være fantastisk, hvis du foretrækker en mindre populær dansestil, f.eks. Fortolkningsdans eller en kulturel dans, der ikke har publikum til helårstimer
Trin 5. Undervis privatundervisning, hvis du nyder at arbejde en-mod-en med elever
Private lektioner er en fantastisk måde at hjælpe en anden danser med at tage deres håndværk til det næste niveau. Du kan give dem personlig rådgivning og korrigere deres form og teknik på stedet i stedet for efter en stor gruppesession.
Du kan annoncere online eller mund til mund for at finde elever, der ønsker at tage lektioner. Du finder muligvis også private lektioner via et dansestudie
Trin 6. Få flere til at følge med på sociale medier, hvis du er fortrolig med teknologi
Sociale medier giver dig mulighed for at netværke, udgive videoer, og du kan endda tilbyde online lektioner. For at opbygge et følgende skal du poste konsekvent, tilbyde nyttige danstip og tilbyde bag kulisserne kig på danseindustrien.
- YouTube og Instagram er begge gode platforme til at opbygge en online -følge.
- Følg andre dansere og danselærere i din dansegenre for at hjælpe dig med at vokse dit følgerskab. Du kan endda følge musikere. For eksempel, hvis du er en hip-hop-danser, kan du følge hip-hop-artister, rappere og producenter for at få en idé om, hvad der foregår i branchen.
Trin 7. Åbn dit eget dansestudie, hvis du vil arbejde for dig selv
Når du har arbejdet som lærer i et par år, beslutter du måske, at du vil eje din egen virksomhed. Skriv en detaljeret forretningsplan, find et sted til dit studie, og brug dine danseforbindelser til at finde elever.
Hvis du åbner dit eget studie, er det sandsynligt, at det bliver din tur til at give de kommende danselærere et skud
Del 3 af 3: At være en god danselærer
Trin 1. Beslut, hvilken aldersgruppe du er mest tryg ved
Mens nogle danselærere arbejder med forskellige aldre, fra små børn til seniorer, vælger mange lærere at fokusere på en bestemt aldersgruppe. Der er forskellige udfordringer for forskellige aldre, så ved at specialisere dig kan du finpudse din undervisningsstil for at være mest effektiv for den gruppe, du vil arbejde med.
For eksempel kan du arbejde med børn fra 3-årsalderen til de er omkring 10-12, du kan vælge at undervise teenagere fra 13-18 år, eller du foretrækker måske at holde undervisning for voksne i alderen 19 og derover
Trin 2. Tilby dine elever konstruktiv kritik
Det kan være svært at lade nogen vide, når de gør noget forkert, men det er vigtigt som lærer. Du skal være tryg ved at korrigere dine elevers form, og det vil være op til dig at opmuntre dem, når de skal arbejde lidt hårdere. Husk dog at bygge dem op ved at rose dem, når de gør et godt stykke arbejde, og prøv at holde dine klasser sjove.
- Dans er meget konkurrencedygtig, så du bliver nødt til at presse dine elever, hvis de vil have succes.
- At have god form er en vigtig del af at undgå skader, så det er afgørende, at du kan kritisere dine elever.
Trin 3. Kom med kreativ koreografi
Når du opretter en danserutine, f.eks. Til en oplæg eller en konkurrence, kan du prøve at tænke på sjove og innovative måder at synkronisere dansernes bevægelser med musikken. Brug dansen til at vise din egen stil og personlighed, såvel som dine danseres dygtighed.
- Mange koreografer foretrækker at lytte til et stykke musik igen og igen og derefter oprette en danserutine, der følger med sangens rytme, harmonier og følelser.
- Overvej at indarbejde elementer fra forskellige genrer i din dans. For eksempel kan et par jazz-træk opleve en balsalsrutine, mens et ballet-spin kan tilføre nåde til en hip-hop-rutine.
Trin 4. Mentor dine elever på og uden for dansegulvet
Som danselærer bliver du og dine elever ofte nødt til at bruge meget tid sammen. Nogle gange skal du muligvis være der for en elev, der går igennem ting uden for klassen, især hvis du underviser i private lektioner eller små klasser. Hvis du bemærker, at en elev har svært ved at koncentrere sig, eller de virker tunghjertede, kan du overveje at få dem til at blive et minut eller to ekstra efter undervisningen, hvis de vil tale om det.
Selvfølgelig skal du som lærer også være i stand til at adskille dig fra dine elevers problemer. Vær der som et lyttende øre, og kom med tankevækkende råd, men husk på, at du ikke altid kan løse problemet
Trin 5. Vær forberedt på danseforældre, hvis du underviser unge studerende
Da dans er et meget konkurrencedygtigt miljø, har danseforældre en tendens til at være meget motiverede og lidenskabelige. De vil det bedste for deres børn, hvilket nogle gange kan føre til øgede følelser, hvis de har stærke meninger, der strider mod dine undervisningsmetoder.
Husk, at forældrene til dine elever normalt er velmenende, og prøv at bevare en behagelig, men autoritativ tone, når du taler med dem
Trin 6. Husk, hvorfor du kom ind i denne karriere
Når du arbejder på at blive danselærer, kan der være tidspunkter, hvor du føler dig frustreret, overvældet eller undervurderet. Dansens verden kan nogle gange være et højtryksmiljø. Men hvis det er det, du virkelig brænder for, skal du holde fast i det og arbejde hårdt, og det vil være det værd.
