Geranium kaldes også Crane's Bill, fordi frøkapslen ligner en krans næb. Denne hårdføre blomst kommer i hvid, pink og rød, der spænder fra orange rød til dyb rød, med skarp jul eller primær rød imellem. Det blev populært i amerikansk for omkring to hundrede år siden. Den findes i hængende kurve og vindueskasser og er elsket for sine fede røde blomster omgivet af lyse grønne blade. Kunstnerne Matisse, Van Gogh og Winslow Homer udødeliggjorde geraniumen i malerier. Geraniumen egner sig til mange former for fortolkning, og alle er lette og sjove at lave.
Trin
Del 1 af 2: Klargøring til maling
Trin 1. Få en levende geranium eller to til at studere tæt på
Medbring de små potteblomster indendørs og sæt dem til syne på dit arbejdsbord. Se virkelig på dem, fra alle vinkler og i forskellige typer lys. De består af to ekstreme elementer; fede kugler af blomster og runde blade forbundet med tynde stængler, der går af i alle retninger og undertiden krydser hinanden. Linjerne fra disse stilke giver planten et humoristisk aspekt ved at de skyder af efter behag, og er ligeglad med hvad en elegant, opretstående, velopdragen blomst burde gøre.
Trin 2. Brug 11 "X 14" ark akvarelpapir
Medmindre andet er instrueret, skal du lade siderne være tilsluttet puden, og papens bagside vil fungere som et støttekort til dit arbejde.
Trin 3. Saml og række akvarelbørster, #8 - #12 spidse, en ½”flad, et for og en hvid egernvaskebørste
Trin 4. Angiv en komplet palet af primære og sekundære rør akvarelmaling
Hold farverne i kanterne af din palet for at give plads til blanding i midten.
Trin 5. Få et vandbeholder
Du skal også bruge en engangspande i aluminium eller opbevaringsboks i plast. Dette skal være stort nok til at fylde halvvejs med vand til at suge dit papir til våd-i-våd maling. Saml papirhåndklæder eller et gammelt frottéhåndklæde og væv til at opsuge løb. Slib din #2 gule blyant, og sæt en viskelæderhætte på den. Få også en lyserød viskelæder.
Del 2 af 2: Prøv forskellige emner og teknikker
Trin 1. Lav et abstrakt maleri
At lave et abstrakt maleri er sjovt. Du vil måske betegne dette værk, "Geraniums in my Sleep." I den reagerer du på de farver, du ser før dig, og eliminerer alle detaljer. Hvis du ser på dit emne og skeler, hvad ser du så? Lyse røde kugler på spindlede stængler, jordet af grønne, runde blade. Fjern papir fra puden. Fordyb dit akvarelpapir i klart, koldt vand i et par minutter for at mætte det grundigt. Træk det ud af vandet, ryst det og læg det på håndklæder for at begynde at tørre.
- Undgå at duppe eller hjælpe det med at tørre, bare lad luften gøre sit arbejde. Når papirets overflade begynder at blive kedelig, er det tid til at male. Bemærk, at du vil male direkte, ingen foreløbig tegning.
- Oplad en stor pensel med knapt fortyndet pastaagtig maling. Tilsæt kun en lille mængde vand for at gøre malingen konsistent som tandpasta. Vandet er allerede på papiret. Lad som om du kun kommunikerer de mest elementære aspekter af denne blomst. Prøv målrettet at lave former, der er sigende, men uden detaljer. Malingen vil fuzz ud fra, hvor du lægger den.
- Vent lidt længere med at begynde at male, hvis dine farver forsvinder for meget. Tænk på dit arbejde som et puslespil, og arbejd i generelle former og områder. Udfyld manglende områder mellem dine oprindelige farvepunkter med andre tilfældige farver. Afslut før end senere og lad lufttørre. Det vil ikke kun lyse, det vil have energi og kan eller ikke ligne geranium. Det vil sige ting om emnet på en primær måde.
Trin 2. Prøv at lave et maleri kaldet,”Sommerrige pelargoner
”At male på mættet papir ligesom maleri på super-gennemblødt papir. Følg den samme procedure som for det abstrakte arbejde, fjern papiret og læg det i blød, lad papiret tørre meget længere, før det males på det. Den maling, du påfører, bliver, hvor du lægger den. Da det ikke vil bevæge sig og fuzz så meget, kan du sætte meget mere detaljeret ind. Du vil også lave en foreløbig tegning til at guide dine slag.
I dette stykke vil du forsøge at male det, du ser før dig, og forsøge at fange dets form og detaljer. Gå langsommere og tænk over, hvor du lægger farverne. Brug igen rige farver, næsten ikke fortyndet, fordi der er så meget vand i papiret. Tyndere maling forsvinder, og detaljer går tabt
Trin 3. Prøv de enkle “Geraniums in Distressed Pots”. Den anvender en resist -teknik ved hjælp af voksfarve
Tegn en række pelargoner i terracottagryder. Giv gryderne lidt tekstur ved hjælp af voksfarve. Tryk hårdt for at få en masse voks på gryderne og tænk ikke for meget over det. Bare kladder. Gryderne vil være et fremhævet element i maleriet, fordi du giver dem denne interessante tekstur.
Våd papiret med vand med en fyldt børste. Vent et minut eller to, før du begynder at male. Mal de røde cirkler til blomsterne, mens papiret stadig er ret vådt for at give dem mulighed for at fuzz og sprede sig. Umiddelbart accentuerer de våde blomster med pletter af appelsin. Flyt til bladene og mal dem grønne. Gør krukkerne i en rødbrun farve for at ligne de mest basale af havepotter. Voksen får malingen til at adskille og modstå farven
Trin 4. Sæt beskuerens fokus væk fra blomsterne
I "Overvejende blade og knopper" er pelargoniens blade og knopper de primære elementer. Tegn blomsterrækken øverst på siden og bladene i den nederste tredjedel. Deltag i de to med stængler, der går i forskellige retninger, selv overlappende. Når du maler, skal du tænke på, hvordan du varierer bladernes grønne og blomstenes røde. Arbejdspletter med endnu lysere kropsfarve bag rækken af pelargoner, og når de er tørre, vil de blege pletter give dybde ved at foreslå blomster i baggrunden. Brug lidt tid på knopperne og få dem meget synlige til at hænge ud og under blomsterne.
Trin 5. Spil med fokus i “Blomster og blade ind og ud af fokus”
Dette viser, hvordan dybden kan opnås ved at holde nogle dele af maleriet i skarpt fokus og lade andre dele være vage. Denne teknik bruges på både blomster og blade. Farverne er også svagere, og mange af kanterne er sløret i baggrunden og skaber det, der kaldes "tabte kanter." Tekstur bruges på bladene til interesse, og midten af blomsterne er omhyggeligt malet og fremhævet i sort. Håndter en våd-i-våd og våd på tørt papir.
Trin 6. Behold det “Barnligt og enkelt
”Dette er en våd farve påført på vådt papir nogle steder og våd farve på tørt papir nogle steder. Begynd med en lys skitse med blyant på dit papir, der angiver de vigtigste kugleformer, stilke og cirkler til blade. Du kan se ved mængden af sløring, hvilke områder der blev malet på vådt papir.
Trin 7. Lad en våd vandplet skabe en blomst
Denne teknik er sjov og let. Skits et antal abstrakte cirkler på geraniumblomster på dit papir. Opbevar papiret fladt og tørt, men generøst våd cirklerne. Tilsæt nok vand til, at det kan stige over papirets overflade. Lad det trække et minut eller to. Drop i farve fra spidsen af din pensel og lad dem smelte sammen efter behag. Lad dem helt alene tørre naturligt. Dette vil tage noget tid, men modstå trangen til at hjælpe tingene videre. Malingen vil blive trukket for at blive konturer for blomsterformerne. Nu er det tid til at male ved at tydeliggøre blomstens masse i separate, små blomster med en lille, spids pensel. Mal stænglerne, bladene som du ønsker, ved hjælp af våd-til-tør-metoden, eller en kombination af det og våd-i-våd. Uanset hvordan du gør det, vil det helt sikkert skinne og vise geraniumet på en dejlig måde.
Trin 8. Prøv at vise mange visninger af den samme geranium
"Mange visninger, en geranium" på en side giver dig mulighed for at prøve forskellige farver til blomsterne og andre
Tips
- Opbevar forbrugsvarer på et bestemt sted. Du vil arbejde oftere, hvis din opsætning er strømlinet. Hvis du spilder din energi ved at søge efter forsyninger, sker det muligvis ikke at komme til maleriet.
- Mal ofte udendørs. Verden er dit emne, og den er ubegrænset. Udnyt det gode vejr og genforen dig samtidig med naturen. Der er intet som det.
- Prøv at bruge en lille håndpalet og paintbox -kombination. Det er alt, hvad du har brug for lige ved hånden. Disse små sæt er fremragende til hurtige skitser og udendørs arbejde.
- Udforsk akvarel eller vandopløselige blyanter og farveblyanter. Dette er fuldstændig ballade og rod. Du tilføjer almindeligt vand, når det passer dig, så det er let og problemfrit at få farver på plads på dit arbejde.
