En dirigent er leder af et band, kor eller orkester og hjælper med at holde sangerne eller musikerne på tempo. For at blive dirigent skal du have rytme og en eksisterende musikforståelse. Derefter kan du lære grundlæggende ledende former og former. Derfra kan du udvikle din individuelle stil og lære forskellige mønstre for mere komplekse musikstykker.
Trin
Metode 1 af 3: Etablering af dit ledende rum og bevægelser
Trin 1. Visualiser en boks foran dig for at definere dit ledende rum
At definere dit dirigeringsrum hjælper dig med at forblive på takt og vil gøre det lettere for musikere at følge dig. Forestil dig, at den ledende boks starter øverst på dit hoved, går ud til hver side ca. 15 cm og stopper ved din talje. Når du udfører, visualiser du boksen og forbliver inden for dens grænser.
Når du starter første gang, skal du holde dine hænder inde i det ledende rum
Trin 2. Hold dine hænder eller stafetten foran dig for at indstille omdrejningspunktet
Du kan dirigere musik med dine hænder eller en stafetten afhængigt af dine præferencer. Omdrejningspunktet er, hvor din stafet eller dine hænder vil hvile, når der ikke er musik. Det er også det område, hvor din stafet eller dine hænder vender tilbage i slutningen af hvert slag. Brændpunktet skal være cirka 15 cm direkte foran dig på brysthøjde. Bøj albuerne let til dine sider og hold begge hænder ved brystet for at indstille dit fokuspunkt.
Efterhånden som du får mere ledende erfaring, kan du ændre fokuspunktet til hvor som helst i din dirigeringsboks. Så længe du rammer omdrejningspunktet på hvert slag, burde bandet kunne fortolke det og spille på tempo
Trin 3. Flyt din arm fra albuen frem for skulderen for hurtig musik
Hvis du leder musik i højt tempo, kan det være lettere at bevæge armen ved albuen frem for ved skulderen. Dette giver dig mulighed for at foretage hurtige, hurtige bevægelser frem for fulde, fejende bevægelser. Øv de grundlæggende ledende former med denne forskellige hastighed for at se, hvordan det føles.
Øv dig og bevæg din arm perfekt ved skulderen, før du prøver denne mere avancerede stil
Metode 2 af 3: Angivelse af Beat
Trin 1. Start med dine hænder eller stafetten ved omdrejningspunktet
Placer din stafet eller dine hænder i fokuspunktet eller det område, hvor dine hænder vil hvile. Dette vil vise det band, kor eller orkester, musikken er ved at begynde.
- Hvis du har brug for at få bandets eller korets opmærksomhed, skal du trykke på musikstativet.
- Hvis du bruger en stafet, skal du holde den i din dominerende hånd.
Trin 2. Bring din stafet eller dine hænder til toppen af din dirigeringsboks før den første note
Flyt dine arme fra skulderen og før din stafet eller dine hænder lige op til toppen af den ledende kasse, inden takten spiller. Dette er en grundlæggende handling, du vil bruge op til det første slag i alle mål.
Du vil måske lade den ene hånd være fri, hvis du følger med noder, så du let kan vende siden
Trin 3. Flyt din stafet eller hånd til omdrejningspunktet på det første slag
Tag din stafet eller dine hænder jævnt op fra toppen af den ledende boks, og land på omdrejningspunktet, ligesom det første slag rammer. Øv dig på at få denne grundlæggende bevægelse ned, da det er en kritisk bevægelse ved at udføre.
Sæt en lille bøjning og klik i dit håndled for at understrege hvert slag
Trin 4. Fej din stafet eller dine hænder ned og til siden på det andet slag
Hvis du bruger en stafet, skal du feje den ned til den ene side af ledningsrummet, når det andet slag rammer. Hvis du bruger dine hænder, skal du bringe dem både ned og ud til siderne af det ledende rum på det andet slag.
Sørg for ikke at krydse dine hænder-de skal spejle hinanden i stedet
Trin 5. Flyt din stafet eller dine hænder til omdrejningspunktet på det tredje slag
Før din stafet eller dine hænder tilbage til brændpunktet fra kanterne af det ledende rum i en jævn bevægelse. Sørg for at flytte din stafet eller dine hænder med musikken, så du rammer omdrejningspunktet på det tredje slag.
Trin 6. Bring dine hænder eller stafetten ned til kanterne af det ledende rum på det fjerde slag
Fortsæt med at følge mønsteret, så du rammer omdrejningspunktet på de ulige slag (1 og 3) og flytter dine hænder eller stafetten til kanten af det ledende rum på de lige takter (2 og 4).
Hele formen skal ligne et kryds, hvis du bruger begge hænder
Trin 7. Gentag mønsteret
For at fuldføre en 4/4 måling starter du for eksempel med dine hænder eller stafetten øverst i det ledende rum, bringer dem til omdrejningspunktet på det første slag, fejer dem ned til siderne af det andet slag, ramte omdrejningspunktet på det tredje slag, og bring dem derefter tilbage til siderne på det fjerde slag. Sigt på at bruge en flydende, fejende bevægelse, der matcher musikken.
Trin 8. Varier den ledende form for forskellige sange
Tidssignaturen for mange sange er 4/4 (almindelig tid) eller 2/4 (klippetid), men du kan støde på sange med andre tidssignaturer. Tidssignaturen angiver, hvor mange slag der er i hvert mål. Øv dig i at føre sange i forskellige tidssignaturer, indtil du finder et naturligt mønster, som dine hænder kan følge.
Metode 3 af 3: Gennemførelse af signaler og tempoændringer
Trin 1. Peg mod en bestemt sektion for at cue dem ind
En dirigent kan også cue i visse sektioner af orkesteret eller koret under stykket. Se og peg mod afsnittet et slag eller 2, før deres del kommer op. Løft derefter langsomt dine hænder eller stafetten på det første slag af deres del. Dette vil hjælpe dem med at indtaste sangen på det rigtige beat og holde hele gruppen til at lyde sammenhængende.
Det er vigtigt at gøre dette, når en bestemt sektion af bandet eller koret, f.eks. Trompeter eller basafdeling, indtaster eller genindtræder sangen eller stykket
Trin 2. Skær et afsnit af ved at flytte din stafet eller dine hænder i en lige, vandret linje
Hvis der er en del af sangen, hvor en sektion af bandet skal stoppe med at spille med det samme, kan du afbryde afsnittet. Se på det afsnit, du vil afskære, og flyt din stafetten fra den ene side af det ledende rum til den anden præcis på det slag, de skal stoppe. Hvis du bruger dine hænder, skal du starte med dem sammen ved brændpunktet og bringe dem fra hinanden til hver side af det ledende rum. Dette hjælper dem med at stoppe med at spille sammen og holder sangen klar.
Denne bevægelse skal være hurtig og stiv for at angive, at det er en afskæring frem for et slag
Trin 3. Match dine bevægelser til sangens tempo
Husk at ramme omdrejningspunktet på ulige slag og kanterne af det ledende rum på lige takter. Hvis tempoet er hurtigt, skal du hurtigt flytte dine hænder eller stafetten for at ramme hvert slag. Hvis tempoet er langsomt, kan du bruge mere sløve bevægelser. Husk, at dit mål er at holde alle på takten, så du skal være meget opmærksom på tidssignaturen og tempoet!
Trin 4. Udvikl din egen stil, efterhånden som du får mere erfaring
Nogle ledere er hurtige og præcise og holder sig inden for deres ledende kasse gennem hele forestillingen. Andre dirigenter er følelsesmæssige og bruger brede, dramatiske bevægelser til virkelig at sætte gang i deres band eller kor. Se forskellige berømte konduktører og noter deres stil. Prøv at udvikle en, der er inspireret af nogen, mens du injicerer noget af din egen personlighed i dirigeringen.
