Har du en fantastisk idé til den næste storfilm eller tv -serie? Hvis du nogensinde har drømt om at se dit arbejde på den store skærm, starter det hele med dit manuskript. Hvert manuskript, du skriver, skubber karakterer gennem livsændrende eventyr for at skabe en spændende og dramatisk historie. Vi ved, at det er svært at vide, hvor man overhovedet skal begynde, men vi vil guide dig igennem, hvordan du starter dit manuskript fra konturen helt til den sidste revision. På få måneder får du et færdigt manuskript, du kan dele med verden!
Trin
Metode 1 af 4: Oversigt
Trin 1. Brainstorm præmisser til din historie ved hjælp af "hvad nu hvis" udsagn
Forudsætningen for dit manuskript er kernen i din historie, så vælg en idé, som du er spændt på at forfølge. Indstil din præmis som et "hvad nu hvis" spørgsmål for at hjælpe dig med at finde ud af nogle af de centrale konflikter. Kig efter inspiration fra dit eget liv, nyheder, bøger eller endda fra andre film, så du kan finde noget, der virkelig vækker din interesse.
- For eksempel spørgsmålet "Hvad hvis Peter Pan voksede op og glemte Neverland?" er præmissen for filmen Hook.
- Som et andet eksempel, spørgsmålet "Hvad hvis en almindelig dreng fandt ud af, at han faktisk var en magtfuld troldmand?" er en god præmis for Harry Potter.
- Skriv dine ideer på en notesblok eller på din telefon, når de kommer til at tænke på. Du ved aldrig, hvornår inspiration vil ramme.
Trin 2. Vælg en hovedperson og antagonist til din historie
Hovedpersonen er hovedpersonen i din historie, og som publikum bør rodfæste i hele dit script. Giv din karakter et overordnet mål at nå ved udgangen, men giv dem en personlighedsfejl, de skal overvinde for at nå den. Omvendt bør antagonisten aktivt forsøge at forpurre din hovedpersons planer. Brainstorm en karakter, der direkte går imod din hovedpersons mål om at holde din skurk interessant.
- For eksempel vil John McClane i Die Hard redde sin kone og gidslerne holdt i fangenskab af Hans Gruber.
- Din antagonist behøver ikke nødvendigvis at være en anden karakter. Det kan også være et monster eller vildmarken. For eksempel i The Revenant skal hovedpersonen overleve hårdt vintervejr for at komme tilbage til sin lejr.
Trin 3. Giv din historie konstant konflikt for at skabe din karakterbue
Hvis din hovedperson let får det, de vil have lige i begyndelsen af din historie, er dit manuskript ikke så interessant, som det kunne være. Brainstorm din hovedpersons mål og de trin, de skal tage for at nå dertil. Så kom med konflikter, der udfordrer din karakter og skubber dem ud af deres komfortzone. Disse konflikter kan være fra din antagonist eller dårlige beslutninger, din karakter tager. I slutningen af dit script, lad din karakter nå deres mål, men gennemgå nogle ændringer undervejs.
- Få din hovedperson til at mislykkes ofte for at gøre dem mere troværdige og tilføje yderligere konflikter.
- Lad din karakter starte et sted, hvor de er komfortable, men har brug for noget, der skubber dem ind i et ukendt område. På den måde bliver de nødt til at tilpasse sig og opgive tingene for at få, hvad de vil.
Trin 4. Skriv en 1–2 sætningslogline for at opsummere din historieidee
Din logline sælger din forudsætning og er, hvad du vil fortælle andre mennesker at få dem begejstrede for din idé. Inkluder din hovedperson, deres overordnede mål, og hvad der står i vejen for dem. Workshop et par forskellige måder at skrive din logline og fortæl dem til et par mennesker for at se, om de er interesserede i din præmis.
- For eksempel kan en logline til filmen Ratatouille være: "En rotte, der ønsker at være kok, skal arbejde sammen med en amatørkok for at undgå at blive fanget af den mistænkelige køkkenchef."
- Som et andet eksempel kan loglinen til Ringenes Herre være: "En ung mand skal ved hjælp af en lille gruppe venner tage en ring over hele landet for at besejre en ond hersker."
Trin 5. Notér alle dine sceneideer på separate notekort
Brainstorm nogle begivenheder eller problemer, som du vil have din hovedperson til at støde på i hele dit manuskript. Når du har en ny idé, så tag et nyt notekort og skriv det ned. Fang hovedelementerne i scenen med cirka 7 ord, og udskriv med store bogstaver, så de er lettere at læse. Sigt efter at have mellem 40–60 indekskort, når du er færdig.
- Nogle manuskriptskrivningssoftware, såsom WriterDuet og Final Draft, har digitale indekskort, du kan arbejde med.
- På dette tidspunkt er ingen idé en dårlig idé. Hvis du synes, at noget kan være sjovt eller fedt at inkludere i dit manuskript, skal du skrive det på et kort og bekymre dig om, om det passer til historien senere.
- Prøv at bruge forskellige farvekort til separate tegn eller actionsekvenser, så de er lettere at sortere igennem.
Trin 6. Organiser dine scener i den rækkefølge, du vil have dem i dit script
Læg dine indekskort ud på et bord, eller sæt dem på et korkbræt, så du kan se alle sekvenserne. Omarranger sekvenserne for at se, hvad der dramatisk flyder godt fra den ene scene til den næste. Da du stadig er i de tidlige stadier af omridset, er du velkommen til at tilføje eller fjerne kort, hvis du har brug for dem til din historie.
De fleste film og shows vil være i kronologisk rækkefølge, men du kan prøve at indsætte begivenheder som flashbacks eller flash-forward for at tilføje vendinger til din film, såsom Eternal Sunshine of the Spotless Mind eller Inception
Trin 7. Del din historie op i en ny handling, når din karakter når høje eller lave punkter
Filmmanuskripter har normalt 3 handlinger, der hver har flere sekvenser. I opsætningen eller Act I, introducer din historieverden og hovedperson. I slutningen af lov I skal din karakter tage en beslutning, der skubber dem mod deres mål og ændrer deres liv. Under akt II eller konfrontationen skal du vise din hovedperson arbejde på at nå deres mål, og hvordan antagonisten ønsker at stoppe dem. Byg slutningen af Act II op til den klimatiske konfrontation mellem dine karakterer, før du går ind i opløsningen eller Act III for at afslutte din historie.
- Act II er normalt den længste af de 3 akter og vil udgøre cirka halvdelen af dit manuskript.
- Hvis du skriver et tv -script, skal du placere dine handlinger lige der, hvor du ville skære til en reklame.
Metode 2 af 4: Første udkast
Trin 1. Angiv en måldato om 5-6 uger for, hvornår du vil afslutte dit manuskript
Det er altid lettere at arbejde på noget, når du giver dig selv en deadline, så det kan hjælpe med at holde dig fokuseret. Manuskriptforfattere tager normalt omkring 5-6 uger at skrive et script, så sigter mod at afslutte inden for denne tidsramme. Markér deadline på din kalender, og sæt påmindelser til dig selv, så du kan stræbe mod dit mål.
Bed andre om at holde dig ansvarlig over for dine mål for at hjælpe dig med at føle dig mere motiveret til at afslutte til tiden
Trin 2. Arbejd på 1-2 sider hver dag
Se lidt tid i dine skemaer, hvor du kan afsætte lidt tid til at skrive hver dag, så du kan komme ind i en daglig rutine. Find et sted uden distraktioner, og fokuser udelukkende på dit manuskript, så du nemt kan nå dit slutmål. Med en hastighed på 1-2 sider om dagen kan du normalt få dit manuskript udført inden for 2 måneder.
Bliv ikke modløs, hvis du ikke når dit mål hver dag. At skrive kan være virkelig hårdt, da det kræver meget kreativitet. Selv professionelle forfattere sidder af og til fast
Trin 3. Giv hver karakter en unik stemme gennem deres dialog
Brug dialog til at hjælpe med at drive dine scener frem og præsentere nye oplysninger til karaktererne. Undgå at få karakterer til at sige ting, som læseren allerede ville vide, eller ellers kan det se ud til at være på næsen. Når du introducerer en ny karakter, skal du holde deres stemme adskilt fra andre karakterer, så de ikke lyder ens.
Prøv at dække karakterens navne og gæt, hvilke karakterer der taler, videregivet til deres talestil. Hvis dialogen alle lyder ens, så bearbejd den, så hver person føler sig unik
Trin 4. Hold hver scene til 3 sider eller mindre
Skriv altid dine scener for at flytte historien frem på en eller anden måde, hvad enten det er gennem linjer af dialog eller karakterhandlinger. For at holde dit manuskript spændende og handlingen i bevægelse skal du bestemme hovedpunktet i den scene, du skriver. Skær begyndelsen af scenen, så du kommer ind på det seneste mulige tidspunkt. Afslut scenen, så snart du kan efter hovedhandlingen, så plottet bevæger sig fremad.
Det er okay at bryde denne regel et par gange, især under dit første udkast, da du altid kan revidere dine scener senere
Trin 5. Skriv uden at gå tilbage til redigering
Selvom det kan være virkelig fristende at få alt lige til at passe på første pas, så prøv dit bedste for ikke at gå tilbage og rette tingene. Lad dine ideer flyde frit, og skriv bare, hvad der falder dig ind i hovedet i øjeblikket. God fornøjelse med din kreativitet, og lad dig selv foretage ændringer i din historie i farten.
Hvis du har en idé, der ikke er i din disposition, skal du bare inkludere den i dit udkast. Du ved aldrig, om det vil fungere med resten af din historie, før du prøver det
Trin 6. Sigt på at skrive mellem 90–130 sider, hvis du skriver en film
Tænk på hver side i dit manuskript som 1 minuts tid på skærmen som en generel retningslinje. Selvom nogle film er kortere end 90 minutter og længere end 130 minutter, så prøv at holde dig inden for retningslinjerne for dit første script, da det vil blive bredere accepteret af professionelle.
Trin 7. Afslut et tv -script mellem 22–75 sider
Længden af en tv -episode afhænger af det genreformat, du skriver. Hvis du skriver en episode til en sitcom, skal du beholde den mellem 22–45 sider, da den vil fylde en halv times tid. Hvis du arbejder på et dramatisk show, er det i orden, at du skriver et 45- til 75-siders script, så det er cirka en time langt.
Sidelængder for tv -scripts håndhæves strengere end spillefilmmanuskripter
Metode 3 af 4: Revisioner
Trin 1. Sæt dit script til side i 2 uger for at få et stykke afstand fra det
Du har lige brugt meget tid med dit script og karakterer, så det kan føles ret svært at gå tilbage til at redigere. Når du er færdig, skal du tage en pause fra dit script og lade det være i fred. Efter cirka 2 uger har du friske øjne og kan fange ting, du måske ikke har set før.
Du kan begynde at arbejde på et andet projekt med det samme eller bare slappe af og fejre, at du er færdig med et udkast
Trin 2. Genlæs dit script for at finde dele, der ikke giver mening
Læs dit script højt, så det er lettere at finde dine fejl. Fokuser først på større spørgsmål, såsom forvirrende passager, uklare motiver og temaer, der ikke helt lander, som du vil have dem til. Når du går gennem scriptet, skal du markere eller markere de områder, du vil revidere.
Undgå at fokusere på spørgsmål som grammatik og stavning med det samme, da du senere kan rette dem
Trin 3. Klip eller omarbejd scener, der ikke tilføjer noget nyt til plottet
Hver scene i dit script bør flytte din karakter tættere på deres mål eller afsløre nye oplysninger til din hovedperson. Når du gennemgår hver af dine scener, skal du spørge dig selv, hvordan scenen forholder sig tilbage til det overordnede plot. Hvis du ikke kan finde en god grund til at inkludere scenen, har du muligvis ikke brug for det i dit script.
For eksempel tilføjer en karakter, der går hjem efter arbejde, ikke noget til historien. Men hvis karakteren løber ind i en romantisk interesse, mens de går hjem, kan det føje til din karakters historie
Trin 4. Læs din dialog højt for at se, om den lyder naturlig og realistisk
Nogen bliver nødt til at udføre den dialog, du skrev, så gør det selv for at se, om det er let at sige. Hvis du finder dig selv snuble over dine ord, eller hvis din dialog lyder robotisk, skal du muligvis omarbejde formuleringen, så den er lettere at forstå.
For eksempel lyder en 10-årig karakter, "jeg tror ikke, at det her vil fungere godt," lyder lidt stilret. I stedet kan du redigere dialogen til "Jeg tror ikke, det kommer til at gå godt."
Trin 5. Få en, du stoler på, til at læse dit manuskript igennem for at få feedback
Det er altid rart at have et andet sæt øjne på dit manuskript, så tal med dine venner, forældre eller lærere for at se, om de vil give dig feedback. Bed dem om at identificere eventuelle problemer, de ser i dit script, og lad dem vide, hvis du har specifikke spørgsmål. Når de er færdige med at læse, skal du spørge om, hvilke dele der var for forvirrende eller svære at følge.
Trin 6. Fortsæt dine omskrivninger, indtil du er tilfreds med dit script
Det kan tage lidt tid at perfektionere dit manuskript for at få det præcis, hvor du vil have det, så forvent ikke at være færdig efter 1 eller 2 udkast. Bliv ved med at omarbejde og revidere manuskriptet, indtil det er så klart som muligt, og bed om feedback efter hver revision. Selvom det kan tage lidt tid at polere, vil du blive gladere for dit sidste script.
Arbejd med revisioner i separate dokumenter, så du hver gang kan se en ny side. Du kan stadig klippe og indsætte bits, du kan lide fra de gamle versioner, til de nye
Metode 4 af 4: Screenplay Format
Trin 1. Brug 12-punkts Courier-skrifttype til hele dit manuskript
Courier er branchestandardskrifttypen til manuskripter, så undgå at bruge noget andet. Du kan arbejde i en standard tekstbehandler, eller du kan prøve at bruge software, der er specielt lavet til manuskriptskrivning, da den automatisk vælger de rigtige skrifttyper og formater.
- Populær gratis manuskriptskrivningssoftware, du kan prøve, inkluderer WriterDuet og Celtx.
- Du kan også betale for screenwriting -software, der har flere funktioner, såsom Final Draft, Fade In eller Highland.
Trin 2. Skriv din titel, navn og kontaktoplysninger på forsiden
Kom med en titel til dit manuskript og skriv det med store bogstaver i midten af siden. Tilføj et linjeskift efter titlen, og skriv sætningen "skrevet af" i små bogstaver. Sæt derefter et andet linjeskift, før du sætter dit for- og efternavn. I nederste venstre hjørne af siden skal du angive dine oplysninger, f.eks. Dit telefonnummer og en professionel e-mail-adresse.
Du behøver ikke at inkludere din postadresse på titelsiden i dit manuskript
Trin 3. Skriv sceneoverskrifter i alle caps, når du introducerer en ny placering
Scenens overskrifter eller "sneglelinjer" lader din læser vide, hvor handlingen i en scene finder sted. Start overskriften med "INT". til indvendige placeringer og “EXT.” hvis scenen foregår udenfor. Skriv derefter navnet på stedet efterfulgt af en bindestreg. Derefter skal du inkludere det tidspunkt, hvor scenen foregår ved hjælp af ord som "DAG", "NAT" eller "MORGEN".
- For eksempel kan du have sceneoverskrifter som “INT. CLASSROOM - DAY”eller” EXT. PARKERINGSLOT - NATT.”
- Hvis du vil angive et værelse, skal du bare tilføje det efter placeringen. For eksempel kan du skrive "INT. TYLERS HUS - SOVEVÆRELSE - NATT.”
- Hold dine sceneoverskrifter 3,8 cm fra venstre på siden.
Trin 4. Beskriv indstillinger, og hvad tegn gør i actionblokke
Brug nutiden i dine actionblokke til at give visuelle detaljer om, hvad der sker i din scene. Etabler placeringen, og lad læseren vide, hvad dine karakterer laver. Fokuser kun på, hvad publikum ville kunne se eller høre i scenen, da du kan forklare dem visuelt.
- For eksempel, i stedet for at sige "Tærten lugter godt", kan du prøve noget i retning af: "Alex går op til tærten og tager et stort pift. Han slikker læberne ved duften, klar til at grave i.”
- Når du introducerer et tegn for første gang, skal du skrive deres navn med store bogstaver og give en kort visuel beskrivelse. For eksempel kan du skrive, "SYDNEY, 23, går gennem campus i sække joggingbukser og drikker en kaffe."
- Hold handlingslinjer med et enkelt mellemrum, 3,8 cm fra venstre og 2,5 cm fra højre.
Trin 5. Centrer tegnnavne og dialog på siden, når nogen taler
Når et tegn er ved at tale, skal du starte en ny linje i midten af siden. Skriv karakterens navn med alle store bogstaver, før du tilføjer endnu et linjeskift. Skriv derefter ned, hvad karakteren siger som dialog under deres navn.
- Hvis et tegn ikke er på skærmen, mens de taler, skal du sætte (O. S.) efter deres navn for at angive, at det er uden for skærmen.
- Placer tegnnavne og dialog 3,4 tommer (9,4 cm) og 2,5 tommer (6,4 cm) fra venstre kant.
- Du kan også tilføje parenteser på linjen efter et tegns navn for at formidle stemningen eller tonen i deres stemme. For eksempel kan det sige noget som "(bange)" eller "(anspændt)." Hold parentesen 7,9 cm inde fra venstre margen.
Trin 6. Juster overgange på højre side af siden
Overgange hjælper dig med at flytte fra scene til scene, så din læser ved, at du er ved at ændre placering. Start en ny linje i slutningen af scenen. Brug udtrykket "CUT TO:", "OPLØS TIL:" eller "FADE OUT:" for at vise, hvordan du vil skifte fra den forrige sekvens til den næste.
- Lad overgangene være 2,5 cm fra højre side af siden.
- Start altid den næste linje efter en overgang med en ny sceneoverskrift.
Trin 7. Tilføj sidetal i øverste højre hjørne fra den anden side
Du behøver ikke sidetal på din titelside eller på den faktiske første side i dit script. På den anden side i dit script skal du sætte "2." i øverste højre hjørne. Fortsæt med at nummerere resten af siderne på samme måde.
Hold sidetallene 1,3 cm fra toppen af siden, og flugt med den højre margen
Hjælp til manuskript
Eksempel på scriptoversigt
Understøtt wikiHow og låse alle prøver op.
Eksempel script
Understøtt wikiHow og låse alle prøver op.
Tips
- Læs manuskripter til film, du nyder, så du kan se, hvordan de er skrevet. Prøv at søge efter filmens navn plus sætningen "screenplay PDF" for at se, om du kan finde kopier.
- Bare rolig, hvis dit første manuskript ikke er perfekt. Det er normalt, at dit første manuskript ikke er særlig godt-jo mere du skriver og øver, jo bedre bliver du!
- Følg agenter og produktionsvirksomheder online, mens du skriver dit manuskript, så du kan lære mere om branchen og hvilken slags underholdning folk leder efter.
