Videografi er et konkurrencedygtigt felt, der kræver ambition, teknisk viden og kreativitet. Du kan forberede dig på at blive videograf ved at få den rigtige uddannelse og erfaring under dit bælte. Når du kommer ind i feltet, kan du arbejde med at finde job, opbygge en portefølje og udvikle en unik stil. Videografer søger karriere hos filmstudier og instruktører, tv -stationer, nyhedsbureauer og andre medievirksomheder, med universiteter, domstole og andre offentlige institutioner som sociale mediekonsulenter eller dokumenterer begivenheder som bryllupper.
Trin
Del 1 af 4: Få en uddannelse
Trin 1. Få en gymnasial uddannelse
Du kan begynde at forberede en karriere som videograf, mens du stadig er i gymnasiet. Find ud af og udnyt alle kurser og muligheder på din skole, der er relateret til at arbejde med film.
- Nogle gymnasier tilbyder kurser i teknologi, film, kunst, tv eller journalistik, der kan involvere komponenter, der er relevante for videografi.
- Deltag i din skoles nyhedsprogram, hvis det har et, som en mulighed for at øve film.
- Deltag i eller start en video- eller audiovisuel (AV) klub på din skole.
- Deltag i enhver studentfilmkonkurrence, som du kan.
Trin 2. Få en universitetsgrad
Selvom du ikke nødvendigvis har brug for en bestemt grad for at arbejde som videograf, har de fleste individer i feltet en bachelorgrad på et område, der er relateret til film eller udsendelse. Mens du tjener en grad, får du værdifulde tekniske færdigheder og erfaringer. Kursus du kan tage (og potentielle majors) omfatter:
- Kommunikation
- Cinematografi
- Udsendelse
- Videoredigering
- Filmteori
- Computer videnskab
- Scriptanalyse
- Medieetik
- Screenwriting
Trin 3. Lær alt, hvad du kan om videoudstyr og software
Som videograf arbejder du konstant med kameraudstyr og redigeringssoftware, så det er en god idé at begynde at øve med disse med det samme. Selvom digitale kameraer og computersoftware er den nyeste teknik, kan du også blive fortrolig med andre former for udstyr og redigeringsteknikker.
- Få et digitalkamera og begynd at filme det, du finder interessant. Brug en computer og i det mindste grundlæggende software, begynd at lære at redigere dine optagelser. Selvom du bare beholder det for dig selv, vil dette være god praksis.
- Professionelt videoudstyr og software kan være dyrt, men hvis du er seriøs om at blive videograf, kan det være investeringen værd.
Trin 4. Kig efter praktikophold eller lærepladser
På jobbet er uddannelse vigtig for mange videografer. Nogle besætninger bruger specialiseret software og udstyr, og denne uddannelse er beregnet til at øge din fortrolighed med det. De færdigheder, du lærer som praktikant eller lærling, kan dog bruges senere i din karriere.
- Tjek med skolefilm og tv -afdelinger om mulige praktikpladser.
- Du kan også kontakte tv -selskaber, filmstudier og beslægtede grupper direkte om at gennemføre en praktikplads. Nogle har muligvis allerede programmer på plads, som du kan ansøge om.
Trin 5. Bliv certificeret, hvis det ønskes
Der er ingen almindeligt accepteret certificering for videografer. Du kan dog opsøge enhver certificering, specialisering (f.eks. Juridisk video eller digital videoredigering) eller kurser, der ser attraktive ud for dig og kan styrke dit CV. Forbered dig på disse ved at tage en klasse, studere på egen hånd og tage de nødvendige undersøgelser.
Del 2 af 4: Film og redigering
Trin 1. Planlæg inden skydning
Brug lidt tid på at skitsere dine ideer, før du filmer noget emne. Du kan tegne eller skrive et groft storyboard over, hvad du vil filme, og bruge dette som en vejledning. Du kan redigere og ændre ting senere, men at have en plan hjælper dig med at arbejde effektivt og give gode resultater.
Hvis du har brug for specialudstyr eller assistenter til et projekt, skal du sørge for, at de er forberedt på forhånd. Dette vil spare dig tid og penge
Trin 2. Øv dig på at tage forskellige slags skud
Videografi er en kunst, der involverer meget mere end blot at pege et kamera på noget og skyde. Ved at tage forskellige slags billeder kan du variere dit arbejde med et emne, hvilket gør dine optagelser mere interessante og overbevisende for seerne.
- Det ekstreme langskud (ELS) eller ekstremt bredskud (EWS) dækker et meget bredt område og placerer dit motiv i en kontekst. For eksempel, hvis du filmer et bryllup, kan du inkludere et EWS, der viser hele bryllupsfesten og publikum, med parret i centrum.
- Et langskud (LS), fuldskud (FS) eller bredskud (WS) fanger hele motivet inden for kamerarammen. For eksempel, hvis du optager en højttaler, viser en FS figuren, der fylder skærmen, fra top til tå.
- Et medium long shot (MLS) eller medium wide shot (MWS) eller tre fjerdedels shot bruges ofte til at filme mennesker og viser et emne fra knæene opad. Denne form for skud er nyttig til at optage små grupper af mennesker, f.eks. En gruppe brudepiger, der chatter ved et bryllup.
- Medium shot (MS) viser individer fra taljen og op. Det fokuserer seerens opmærksomhed på emnet og er nyttig til optagelse af interviews. Det er nyttigt til at vise detaljer, når du filmer andre motiver.
- Medium close-up (MCS) viser en figur skuldre og hoved. Det bruges til at filme interviews og i sammenhænge som nyhedsstudier.
- Nærbildet (CU) fylder kameraets ramme med motivet. Det er nyttigt til at fange følelser og ansigtsudtryk.
- Det ekstreme nærbillede (ECU) filmer bare en del af et emne, f.eks. En persons øjne. Det kan bruges til meget dramatiske effekter.
Trin 3. Brug forskellige kameratræk
Et stationært kamera, der peger på et enkelt motiv, kan være enkelt og effektivt, men det kan også blive lidt kedeligt. Hvis du vil variere dine projekter og gøre dem mere interessante, kan du prøve at flytte dit kamera på flere måder, herunder:
- Panorering, hvilket indebærer at dreje kameraet fra venstre til højre eller højre til venstre. Dette er f.eks. Nyttigt, når man filmer en skare eller et landskab.
- Vipning, hvilket betyder at flytte kameraet op eller ned for at vise dele af et motiv, der var uden for skærmen. Dette træk er nyttigt, når man filmer emner som nærbilleder af mennesker eller bygninger.
- Trucking og Dolly, som indebærer fysisk at flytte et kamera henholdsvis rundt eller væk fra et motiv. For eksempel, hvis du optager en lille gruppe mennesker, kan du køre et kamera rundt i gruppens omkreds for at fange det fra mange vinkler. På samme måde, hvis du vil filme en følelse af at forlade et emne, som en bygning, skal et kamera pege på bygningen væk fra det.
Trin 4. Indarbejde en række forskellige kamerateknikker
Du kan skabe yderligere variation ved at bruge specielle analoge og digitale effekter. Nogle af disse kan bruges under optagelser, mens andre kan tilføjes under redigering. Almindelige teknikker omfatter:
- Zoomer ind og ud
- Fading ind og ud
- Klipning (flytning af filmen fra hurtigt en scene til en anden, f.eks. Fra et skud af en brud med brudepiger inde i en kirke til et skud af kirken set udefra).
- Overgange (mere subtilt mellem scener, f.eks. At falme ud på et skud af en brud til et nyt skud af en kirke)
Trin 5. Øv dig ved at bruge metoden "bred, medium, stram"
Denne teknik har vist sig at hjælpe dig med at få gode optagelser af mange forskellige slags emner. Det fokuserer på at fange et emne fra flere forskellige vinkler for at skabe variation. Du kan derefter arrangere klipene under redigeringsfasen i den rækkefølge, som du synes er god.
- Få et enkelt billede af et motiv. For eksempel, når du filmer en højttaler foran en mængde, får du et billede, der viser højttaleren såvel som hele mængden.
- Tag et medium skud af motivet. For eksempel kan du zoome ind på højttaleren for at vise en scene og podie.
- Inkluder et nærbillede ("stramt") skud. Få for eksempel et nærbillede af højttalerens ansigt i et særligt følelsesmæssigt eller vigtigt øjeblik.
- Sørg for at holde hvert skud i mindst ti sekunder. Du kan fjerne sektioner, du ikke har brug for under redigering, men du kan ikke tilføje dem, hvis du aldrig har filmet dem i første omgang.
Trin 6. Eksperimenter med redigering
Brug den software og udstyr, du har, til at prøve at arrangere dine rå optagelser på forskellige måder til praksis. Der er mange forskellige måder at redigere film på, og det er virkelig op til dig at finde en unik stil, så du er velkommen til at eksperimentere. For eksempel:
- Rediger en række forskellige billeder sammen for at skabe en historie eller fortælling.
- Øv dig i at tilføje lyd, tekst og andre elementer for at skabe interesse og variation.
- Brug digitale effekter til at ændre dine optagelser.
- Inkluder forskellige typer overgange, såsom fades, wipes og opløses.
Del 3 af 4: Få erfaring
Trin 1. Byg en portefølje
Når du er begyndt at producere nogle stærke, redigerede videooptagelser, bør du samle en portefølje af dit bedste arbejde. Inkluder klip eller fuld optagelser, som du har optaget, hvad enten du er studerende, til et projekt eller som en del af et job. Vis denne portefølje til studier, producenter og andre, du henvender dig til, når du leder efter job.
- Inkluder masser af forskellige klip af ting, som du har optaget og redigeret.
- Hvis du vil vise, at du er en mangfoldig videograf, skal du sørge for, at din portefølje deler klip af forskellige emner.
- Hvis du vil koncentrere dig om en bestemt type videografi, f.eks. Til bryllupper, skal du sørge for, at din portefølje har en række forskellige klip fra bryllupper, du har filmet.
- Sørg for at medtage klip i forskellige længder. Nogle potentielle kunder vil måske se 30 minutter af det bryllup, du har optaget, mens andre måske kun har tid til at se på et klip på 30 sekunder.
- Opret et websted eller en kanal på et videodelingswebsted for at vise dit arbejde. Du kan dele linket til din portefølje, promovere det på sociale medier osv.
- Det er en god idé at have din portefølje i flere formater. For eksempel kan du også oprette dvd'er med eksempler på dit bedste arbejde, der skal vises for klienter eller jobsøgningsudvalg, der foretrækker det format.
- Sørg for, at din portefølje udvikler sig, selv efter at du har arbejdet som videograf i nogen tid. Fortsæt med at tilføje overlegent arbejde, og fjern alt, der virker forældet, irrelevant eller ikke så godt.
Trin 2. Deltag i en professionel organisation
Professionelle organisationer og foreninger er gode måder at finde ud af mere om området, netværke med kolleger og lære om job og andre muligheder. Nogle videografiforeninger er regionalt baserede. Andre fokuserer på en bestemt type videografipraksis (f.eks. Bryllupper eller universitetsprojekter). Professionelle organisationer, du måske overvejer at deltage i, omfatter dem som:
- New England Professional Videographers Association (NPVA)
- Bay Area Professional Videographers Association (BAPV)
- Minnesota Professional Videographers Association (MPVA)
- Colorado Professional Videographers Association (CPVA)
- Michigan Video Association (MIVA)
- The Wedding and Event Videographers Association International (WEVA)
- University Film and Video Association (UFVA)
- The American Guild of Court Videographers (AGCV)
Trin 3. Søg job
Job for videografer vil typisk afhænge af erfaring og tidligere projekter, så du skal ikke blive overrasket, hvis tingene starter langsomt. Fokuser på at lave en glimrende portefølje, sammensætte en god kundeliste og lave et stærkt CV. Mange videografer er selvstændige, får erfaring og skaber sig et navn klient for kunde. Andre steder, som videografer finder job, omfatter kabel- og tv -netværk, filmstudier og nyhedsorganisationer.
- Nogle opkald til videografer vil blive sendt til generelle jobbrætter, såsom Indeed og Monster.
- Hvis du ønsker at arbejde som videograf for bestemte typer institutioner, f.eks. Domstole eller universiteter, bør du også tjekke deres websteder for mulige jobopslag.
- Nogle faglige sammenslutninger for videografer kan poste job, være vært for jobmesser, workshops om at finde job, netværksarrangementer osv.
- Freelance videografer koncentrerer sig typisk om at finde job ved mund -til -mund henvisninger og ved at markedsføre deres tjenester.
Trin 4. Brug sociale medier til at skabe et brand for dig selv
Brug af sociale medier til at annoncere din virksomhed eller tjenester som videograf er nøglen til at få kunder. Hvis du arbejder som freelance eller selvstændig videograf, er det afgørende at bruge sociale medier til at annoncere for dit arbejde og tiltrække potentielle kunder.
- Opret en profil på en række forskellige sociale medier. For videografer inkluderer dette websteder, der fokuserer på videoindhold (som YouTube og Vimeo) samt andre netværkssider (f.eks. Facebook, Twitter, LinkedIn, Pinterest, Instagram, Google Plus osv.).
- Sørg for, at din profil er offentlig, hvis den er knyttet til dit eget navn i stedet for et mærke eller firmanavn.
- Post regelmæssigt, herunder prøver af dit eget arbejde. Du kan f.eks. Dele et "ugens klip".
- Nævn kunder i dine indlæg. Hvis de giver dig positive anmeldelser, så spørg om du kan dele feedbacken online.
- Netværk med andre videografer og andre personer i dit område ved at følge og kommentere deres profilsider.
- Del eller repostér alle oplysninger, som du tror, at kunder kan være interesserede i.
Trin 5. Udforsk alternative karrierer
Ikke alle mennesker, der er uddannet som videograf, bliver det eller forbliver det for altid. Videografer kan finde givende karriere inden for beslægtede områder, herunder:
- Udsendelse
- Lydteknik
- Video- eller filmproduktion
Del 4 af 4: Udvikling af dine færdigheder og karriere
Trin 1. Deltag i konferencer og professionelle møder
Konferencer er en fantastisk måde at udvide din viden og kontakter på området. Du kan deltage i paneler og præsentationer for at høre om ny udvikling, udstyr og teknikker inden for området samt netværke med kolleger og lære om jobmuligheder. Mange professionelle videografforeninger er vært for regelmæssige konferencer, du kan deltage i.
Trin 2. Tag workshops
Film- og videoproduktion og -redigering ændrer sig altid. For at følge udviklingen kan du overveje at tage workshops og kurser på gymnasier og universiteter, filmskoler og andre institutioner. Selvom du allerede har en uddannelsesmæssig baggrund inden for videografi og erfaring inden for området, kan disse workshops opdatere din viden og gøre dig opmærksom på nye ting, du kan prøve, så du kan følge med i den nyeste teknik.
Trin 3. Prøv at vinde konkurrencer og priser
Der er flere konkurrencer og branchepriser, som videografer kan deltage i. At opnå anerkendelse ved at vinde en er personligt og fagligt tilfredsstillende. At skabe sig et navn på denne måde kan bare hjælpe dig med at få dit drømmejob!
Trin 4. Vær kreativ
Videografer er først og fremmest kunstnere, så forsøm ikke din kreative side. Vær opmærksom på værket fra andre videografer, hvis arbejde du beundrer, men tag dig også tid til at dyrke andre kunstarter, der interesserer dig (musik, maleri, litteratur osv.), Og at læse bredt og lære om mange forskellige ting. Derudover skal du afsætte regelmæssige sessioner til at brainstorme ideer ved at skitsere, skrive eller bruge software. Alt dette kan øge din kreativitet og succes som videograf.
