Hvis du forsøger at gøre en karriere som professionel fotograf, er det vigtigt at vide, hvordan du tager et godt headshot. Et hovedskud er et billede, der hovedsageligt fokuserer på en persons ansigt. Skuespillere, modeller og andre kunstnere bruger headshots, når de booker en klient eller signerer med et bureau, men du kan blive kontaktet af andre fagfolk, der ønsker at bruge deres headshot på sociale medier eller i fagpublikationer. Ved at lytte til din klient, bruge de rigtige kameraindstillinger og -udstyr, vælge smigrende belysning og lave lidt mindre redigering, får du et godt headshot, som klienten vil elske.
Trin
Del 1 af 4: Rådgivning med klienten
Trin 1. Tal om forventninger
Spørg din klient, hvordan de planlægger at bruge deres headshots. Tonen på billedet afhænger af den billedtype, de vil projektere. Et headshot for en model at tage til et bureau, for eksempel, burde være meget minimalt, mens en aktørs headshot måske viser lidt mere personlighed, og du kan vælge en uformel, afslappet setting med rekvisitter til en lille virksomhedsejer, der ønsker et billede til deres hjemmeside.
Lyt til de ord, de bruger til at beskrive sig selv. Dette hjælper dig med at forstå den tone, de har i tankerne. Ord som "professionel", "tilgængelig", "frisk" og "alsidig" formidler alle forskellige følelser. Tænk over, hvordan du kan bruge din klients ansigtsudtryk og kropssprog til at bringe deres vision til live
EKSPERT TIP
Victoria Sprung
Professionel fotograf Victoria Sprung er en professionel fotograf og grundlægger af Sprung Photo, et bryllupsfotostudie med base i Chicago, Illinois. Hun har over 13 års professionel fotograferingserfaring og har fotograferet over 550 bryllupper. Hun er blevet valgt til Wedding Wire's"
Victoria Sprung
Professionel fotograf
Hvad gør vores ekspert:
"
Trin 2. Tilbyd forslag til makeup og garderobe
Nogle dagligdags makeuptrends oversætter ikke godt til kamera. Anbefal ren, enkel makeup, der viser motivets naturlige udseende. Tøj skal være enkelt, flatterende og ikke-distraherende, og smykker skal være minimale.
- Foreslå farver, der vil supplere klientens hudfarve. Eksempelvis ser motiver med medium eller mørk hud ofte godt ud med fede, lyse nuancer, der står i kontrast til deres farve, mens klienter med lys hud måske ser bedst ud i en mørkere farve.
- Anbefal, at dine kunder har det godt. Et fotoshoot er ikke tid til dårligt passende tøj eller stramme sko. Hvis dit motiv føles ubehageligt, vises det på billedet. Foreslå, at din klient undgår tøj, der er lavet af ridsede eller klæbrige materialer.
Trin 3. Fortæl din klient om at drikke masser af vand
Hydrering er vigtig for at give huden en sund glød. Motivet bør også undgå sodavand eller alkohol og fedtet, salt mad på optagelsens dage, da disse kan få en person til at se oppustet og træt ud. Anbefal i stedet, at de spiser et let, sundt måltid på forhånd, så de får masser af energi.
Trin 4. Vælg det perfekte tidspunkt for optagelsen
Prøv at finde en dag, hvor motivet har masser af fritid. At blive forhastet på vej til eller fra optagelserne kan få din klient til at føle sig stresset, og dette kan ses på det sidste fotografi.
Hvis du skyder udenfor, skal du tænke på belysningen på forskellige tidspunkter af dagen. Prøv at planlægge optagelserne den første time på dagen efter solopgang eller den sidste time, før solen går ned. Dette er kendt som den gyldne time på grund af den smukke glød, den giver til fotografier
Del 2 af 4: Gør dig klar til optagelsen
Trin 1. Vælg en enkel baggrund
Fokus bør være på klientens ansigt, ikke på hvad der ligger bag dem, så vælg en almindelig baggrund. Vælg noget i enten en ensfarvet farve eller med et minimalistisk design. Hvis du skyder udenfor, skal du bruge en stor blænde til at sløre baggrunden.
Trin 2. Undgå vidvinkelobjektiver
Linser med bredere vinkler kan forvrænge en persons ansigt. Brug i stedet et objektiv med et smalt fokus til at slanke dit motions ansigt. Kig efter et objektiv med en stor blænde og et lille f-tal.
En blænde på f/4 er godt for naturligt lys, mens f/8 normalt er bedst til studiebelysning
Trin 3. Indstil kameraets ISO til 100 og lukkerhastigheden på 1/200 eller 1/250 sekund
ISO bestemmer følsomheden af kameraets sensor. En lavere indstilling betyder mindre lysfølsomhed og et finere korn i dit fotografi, hvilket hjælper med at skabe et skarpt billede. Lukkerhastigheden bestemmer, hvor meget lys der slippes ind i fotografiet. Målingen angiver, hvor længe lukkeren er åben (f.eks. 1/250 sekund). Hurtigere lukkerhastigheder er gode til at fange hurtig bevægelse, mens lavere hastigheder normalt bruges til kreativ fotografering. Normalt område betragtes som 1/30 til 1/250 sek.
Trin 4. Indstil dit hovedlys over og lidt til venstre for din klient
Brug af en reflektor direkte over for hovedlyset fylder skygger i ansigtet og skaber et blødt, flatterende udseende. Fjern skygger på baggrunden ved at pege et lys bag motivet.
Trin 5. Spred blitzen
At få flashen til at ramme ansigtet direkte kan være for hårdt. Spred blitzen ved hjælp af en softbox eller paraply eller ved at afvise blitzen fra en væg i nærheden. Dette vil få lyset til at vaske på tværs af ansigtet på en mere flatterende måde.
Del 3 af 4: Optagelse af motivet
Trin 1. Brug en isbryder til at få klienten til at føle sig godt tilpas
Hvis dit motiv føles nervøst eller selvbevidst, vil det blive vist på billedet. Start med en isbryder, som at lave fjollede ansigter eller stå i overdrevne stillinger. Prøv dette, mens du skyder din belysningstest.
Vær positiv. De fleste mennesker er ikke vant til at få taget deres billeder, så hold din tone opmuntrende og fortsæt samtalen gennem optagelsen
Trin 2. Prøv at fange, hvad der gør din klient unik
Alle har fagter og ansigtsudtryk, der er unikke for dem. Animerede udtryk er bedst til headshots, så tal med din klient om forskellige emner for at se, hvad de brænder for, og skyd derefter resultaterne.
- Stil spørgsmål om, hvad motivet kan lide at lave i deres fritid, såvel som deres job, deres familie og deres kæledyr. Når du rammer et emne, de virker interesseret i, så spørg dem mere om det. Tal for eksempel med en hundeelsker om, hvilke parker i byen der er de mest hundevenlige, eller spørg en musikelsker om alle shows, de har set for nylig.
- Del sjove historier fra din fotograferingoplevelse for at gøre din klient tilpas. Bare sørg for aldrig at skælde en tidligere klient ud - det er altid uprofessionelt!
- Hvis energien i rummet ser ud til at falde, kan du foreslå et skift i garderobeskabet eller komme med en ny pose for at ryste tingene lidt op.
Trin 3. Skyd ovenfra motivet for at få den mest flatterende vinkel
Generelt er et top-down-skud det mest flatterende, da det eliminerer udseendet af en dobbelthage. Få klienten til at vippe panden lidt fremad, hvilket styrker kæbelinens udseende.
I nogle tilfælde kan skyde op fra bunden formidle styrke og autoritet. Øv et par skud for at se, om du kan finde den vinkel, du kan lide
Trin 4. Prøv at sidde, stå og læne sig op for at se, hvilke der ser mest naturlige ud
Nogle gange kan subtile ændringer gøre en stor forskel. Foretag lette justeringer af motivets holdning og hovedvinklen efter behov mellem optagelserne.
- Foldede arme kan formidle styrke, men det kan også se meget stift ud, især hos kvinder. Prøv at bede dem om at tabe skulderen tættest på kameraet for et mere naturligt udseende.
- Actionbilleder kan demonstrere en persons erhverv. Vis dem holde en rekvisit eller udføre noget, de ville gøre på arbejdet.
- Prøv at dreje kroppen i en vinkel på 45 grader med motivets hoved vendt direkte mod kameraet.
Del 4 af 4: Redigering af fotoet
Trin 1. Udskriv et kontaktark
Dette er en side med miniaturebilleder af de fotos, du har taget. Gå over dem med din klient, og se, hvilke billeder du begge er enige om, er de bedste.
Trin 2. Hold dig til minimale redigeringer
Du kan ændre hvidbalancen, justere toner og fjerne skavanker eller løse hår, men du vil ikke have, at det færdige produkt skal vises for redigeret. Et headshot skal være en præcis repræsentation af din klient.
Trin 3. Skyd dine hovedskud i farver, medmindre din klient beder om sort og hvid
Sort og hvid er blevet mindre populær for headshots i de sidste par år, men de oplever en vis genopblussen, især på sociale medier. Spørg din klient, hvad de foretrækker, og prøv forskellige versioner af det samme skud for at se, hvad du kan lide.
