Hvis du er skuespiller, sanger, musiker eller en anden type performer, vil audition til roller være en stor del af din karriere. De fleste auditions involverer en slags interview, så producenterne kan lære dig og din stil at kende. Dette kan være nervepirrende for både nye og erfarne kunstnere. Selvom du aldrig ved præcis, hvad interviewerne vil spørge om, kan du stadig forberede dig på at imponere producenterne. Planlæg fremad, få nogle historier og oplevelser forberedt, og vis tillid til alle dine svar. På denne måde kan du sømme auditionen og få rollen.
Trin
Metode 1 af 3: Demonstration af din træning og erfaring
Trin 1. Hold alle dine svar i overensstemmelse med dit CV
For de fleste auditions skal du indsende dit CV, og producenterne vil have det foran dem, mens de interviewer dig. Sørg for, at alle oplysninger på dit CV er korrekte, og at alle dine svar er i overensstemmelse med disse oplysninger. Hvis du giver andre svar end hvad dit CV siger, så ser du uærlig ud.
- Sørg for, at de grundlæggende oplysninger som f.eks. Hvor du gik i skole og tidligere produktioner, du har været i, alle er klare og lette at finde.
- Gennemgå dit CV et par gange inden interviewet. Hvis du er nervøs, kan du glemme nogle ting, der er på den, så kig forbi for at minde dig selv.
Trin 2. Fortæl direktørerne om, hvordan og hvor du blev uddannet
De fleste interviewere vil spørge om din generelle baggrund, startende med din uddannelse. Tal om, hvor du gik i skole, hvilken træning du havde, hvornår du startede, og hvordan disse programmer forberedte dig på en præstationskarriere.
- Hvis du deltog i et teater- eller musikprogram, skal du forklare, hvad du præcist specialiserede dig i. Nævn også dine fritidsplaner, og hvordan de forberedte dig til denne audition.
- Gå så langt tilbage som du kan for at vise, at du har forberedt dig i lang tid. For eksempel, hvis du begyndte at tage stemmetimer, da du var 8 år, skal du nævne det.
- Nævn specifikke instruktører, du har studeret med, hvis de er bemærkelsesværdige og respekterede inden for området.
- Hvis du ikke har en formel uddannelse, kan du stadig arbejde med det. Du kan sige, "Jeg gik aldrig i skole for musik, men jeg begyndte at optræde hver weekend, da jeg var 14." Vis, at din erfaring opvejer din mangel på formel uddannelse.
Trin 3. Giv en hurtig oversigt over dit tidligere arbejde og shows
Udover din uddannelse er din tidligere præstationsoplevelse den vigtigste del af dit CV. Start med at give et hurtigt resumé af det arbejde, du har udført for at demonstrere, at du er erfaren.
- Hvis du har en meget lang præstationshistorik, skal du ikke prøve at angive hvert show. Vær mere generel og fremhæv et par standouts. Du kan sige, “Jeg har optrådt i et par shows hvert år siden gymnasiet. Mit første professionelle show var med byorkesteret, da jeg var 17. Jeg lavede første stol i det orkester, da jeg var 20.”
- Lad være med at vandre, men prøv at give lidt mere information end bare en liste over dit tidligere arbejde. For eksempel, hvis du optrådte i Aladdin et år, kan du sige, at dette var din yndlingsrolle til dato, før du fortsatte.
- Hvis du ikke har meget erfaring, skal du virkelig understrege din forberedelse og dine færdigheder. Sig: “Dette er min første professionelle audition, men jeg har optrådt på scenen i hele college og har modtaget fremragende feedback på mine evner. Jeg håber at vise dig mine kvalifikationer i min prøvepræstation.”
- Være ærlig. Undgå at lyve eller overdrive, når du diskuterer din tidligere erfaring.
Trin 4. Forbered dig på at forklare, hvorfor bestemte roller var meningsfulde for dig
Vær forberedt på opfølgningsspørgsmål baseret på, hvad du siger om din arbejdshistorie. Instruktøren kan spørge, hvorfor en bestemt rolle var din favorit, eller hvad der gjorde den speciel. Hav et par fremtrædende shows eller forestillinger, som du kan fortælle producenterne mere detaljeret, hvis de spørger.
I din arbejdshistorie kan du sige: "Jeg lærte virkelig at være en god musiker, da jeg sluttede mig til orkesteret på college." Dette lokker producenterne til at bede om flere detaljer, og du kan forklare, hvorfor dette påvirkede dig så meget
Trin 5. Beskriv de aktuelle projekter, du arbejder på
Producenter ønsker normalt kunstnere, der er aktive og holder deres færdigheder skarpe. Nævn alle shows, du er i øjeblikket, eller som lige er afsluttet, alle auditions, du for nylig har gået på, klasser, du tager eller organisationer, du er en del af. Vis producenterne, at du er forpligtet til at opbygge dine færdigheder og genoptage, så de føler sig trygge ved at kaste dig.
- Selvom du ikke i øjeblikket er i nogen shows, kan du stadig demonstrere, at du forbliver aktiv. Hvis du er i en skuespillerklub, der mødes ugentligt for at øve med hinanden, viser dette, at du er forpligtet til at forbedre dine færdigheder.
- Klasser tæller også med i dine nuværende aktiviteter. Hvis du ikke aktivt prøver på audition i øjeblikket, men har tilmeldt dig en avanceret violinklasse for at skærpe dine færdigheder, skal du nævne dette.
Trin 6. Forklar dine karrieremål og hvordan dette show vil hjælpe dig
Producenter vil også gerne kende dine fremtidige planer for at lære, hvilken type person du er. Hvis skuespil er din drøm, så sig at denne rolle hjælper dig med at leve denne drøm. Hvis du til sidst vil komme i produktion, skal du sige, at det at være med i dette show vil øge din viden om at stille et show op. Alt dette er relevant for producenternes beslutning.
Det er også vigtigt at forklare dine fremtidsplaner, fordi producenterne muligvis har dig i tankerne om fremtidige produktioner, de laver. Hvis du vil blive i denne branche og blive ved med at præstere, skal du sørge for at sige det
Trin 7. Undgå at stille spørgsmål, der blev forklaret i casting -opkaldet
De fleste auditions vil have en tid, hvor du kan stille dine egne spørgsmål. Vær forsigtig her, og spørg ikke noget, der allerede er forklaret. Dette viser, at du ikke gjorde din research for at forberede delen og kunne reflektere dårligt over dig. Stil indsigtsfulde spørgsmål, der viser, at du tager rollen alvorligt.
- Prøv at stille spørgsmål, der viser, at du prøver at forberede delen. Spørg noget i retning af: “Jeg forstår, at dette stykke er et spin på Romeo og Julie i moderne tid. Kan du fortælle mig lidt mere om, hvordan du havde forestillet dig Juliet, der optrådte i det scenario?”
- Hvis du har andre ambitioner end at optræde, kan du spørge, om der også er muligheder for at arbejde bag kulisserne under denne produktion.
Metode 2 af 3: Beskrivelse af din præstationsstil
Trin 1. Fortæl interviewerne om dine foretrukne roller
Producenter ønsker at forstå din stil bedre, så vær klar til at forklare, hvilke roller du kan lide, og hvorfor. Giv en hurtig historie om, hvordan du opdagede din kærlighed til denne type rolle, og hvorfor det passer dig perfekt.
- Sørg for, at den rolle, du beskriver, passer til den del, du auditionerer til. Sig ikke, at du foretrækker at spille skurke, hvis du er på audition for at være en dramatisk helt.
- En anden måde at besvare dette spørgsmål på er at sige, at du kan lide forskellige roller, der udfordrer dig til at gå uden for din komfortzone. Dette gør ikke dig selv til en rolleform.
Trin 2. Tal om oplevelser, der viser dine lederskabs- eller teamwork -færdigheder
Udover at være interesseret i dine færdigheder, vil interviewere også gerne vide, om du er en let person at arbejde og omgås. Du kan demonstrere dette ved at tale om tider, hvor du med succes har arbejdet på et team eller ledet andre. Teamarbejde og lederegenskaber afspejler positivt din personlighed og arbejdsmoral.
- Dit tidligere arbejde kunne demonstrere dine teamwork -færdigheder. Tal om, hvordan du leder en skuespillerklub, der f.eks. Hjælper nye skuespillere med at få roller.
- Disse behøver ikke nødvendigvis at være kreative roller. Hvis du f.eks. Siger, at du har siddet i et lederudvalg ved et tidligere job, viser det også dine færdigheder.
Trin 3. Forklar, hvorfor du valgte det stykke eller den sang, du auditionerer med
De fleste auditions involverer en slags prøveudførelse, hvad enten det er en monolog, dansenummer eller musikalsk stykke. Interviewere kan spørge, hvorfor du valgte netop dette stykke. Forbered et svar, der viser, at du har en følelsesmæssig forbindelse til stykket, eller at det udfordrer dig. Dette giver interviewerne en fornemmelse af, hvilken type performer du er.
- Vælg ikke et stykke, der er helt uden relation til det show, du er på audition til. Hvis du er på audition til en ballet, skal du ikke lave en jazzdans.
- Vælg også et stykke, der matcher vanskeligheden ved den rolle, du søger. Du har måske en meget følelsesmæssig forbindelse til et bestemt stykke musik, men hvis det er meget let, får producerne ikke set dine færdigheder.
Trin 4. Tal om værker eller stykker, der har påvirket dig
Din egen personlige smag kan også afsløre, hvilken type performer du er. Hvis interviewerne spørger om dine påvirkninger, skal du tale om, hvad der fik dig til at interessere dig for at optræde, og hvad du forsøger at basere dine egne forestillinger på.
- Vær ærlig her. Alle dine påvirkninger behøver ikke at stemme perfekt overens med den rolle, du auditionerer til. Hvis du ansøger om et drama, er det i orden at sige, at din foretrukne instruktør er Quentin Tarantino. Det viser en række smag.
- Nævn et par forskellige typer påvirkninger. For eksempel kan du sige, at det at høre Jimi Hendrix for første gang gav dig lyst til at spille guitar, at lytte til klassisk musik gav dig lyst til at lære forskellige stilarter og se The Ramones påvirket den måde, du optræder på scenen.
Trin 5. Vær ærlig, hvis du er utilpas ved at gøre noget
Nogle sceneproduktioner involverer elementer som forbandelse eller nøgenhed. Hvis du overhovedet er utilpas med ting som dette eller noget andet i showet, skal du være ærlig. Det kan koste dig rollen, men det forhindrer dig i at komme i en situation, du er utilpas med.
- Hvis du er utilpas med noget, skal du ikke bekymre dig. Dette show er måske bare ikke noget for dig. Der er masser af andre roller, som du kan prøve for at matche din stil bedre.
- Du er muligvis egnet til en anden rolle i den samme produktion, der ikke involverer noget, du ikke er tryg ved. Hvis du ikke er egnet til en rolle, så spørg om der er en anden til dig.
Metode 3 af 3: Vis en positiv holdning
Trin 1. Hold dine svar korte, men omfattende for at undgå at vandre
Producenter vil have gode svar, men de vil ikke have, at du vandrer. Find alle hovedpunkterne, der svarer på deres spørgsmål, og afslut derefter dine svar. Dette får dig til at se mere fokuseret og forberedt ud.
- Som hovedregel bør alle dine svar være kortere end 2 minutter. Prøv at besvare nogle spørgsmål derhjemme, mens du timer dig selv, så du ved, hvordan denne tidsgrænse føles.
- Dette er især vigtigt for spørgsmålet "Fortæl os om dig selv". Giv ikke en hel livshistorie. Find et par hovedpunkter om, hvorfor du begyndte at optræde, hvad der inspirerer dig, dine hobbyer og dine fremtidige mål.
Trin 2. Vær venlig og entusiastisk med alle dine svar
Producenter vil gerne vide, at du er en, de kan arbejde med, så det er vigtigt at vise, at du har en god personlighed. Vær høflig og venlig over for alle ansatte og vis entusiasme med dine svar. At svare med tillid viser, at du er forberedt og engageret i produktionen, og producenterne vil se, at du er en, de kan arbejde sammen med.
Du støder måske på nogle hårde spørgsmål eller producenter, der ikke er de venligste mennesker. Gør dit bedste for at forblive hjertelig og høflig gennem auditionen
Trin 3. Nævn publikum, når du besvarer spørgsmål
Husk at alle forestillinger er for et publikum. Producenter vil have kunstnere, der forstår det, så de vil stille et godt show op. Prøv at indsætte publikum i dine svar, selvom du ikke bliver spurgt direkte, for at vise, at du er bevidst om dette.
- For eksempel kan du sige, at din foretrukne type roller er komiske, fordi disse efter din oplevelse får det bedste svar fra publikum.
- Interviewere kan endda spørge direkte, hvilken type show du synes publikum vil se, eller spørgsmål af den art. Vis, at du værdsætter publikums tid og tilstedeværelse.
Trin 4. Tak direktørerne for deres tid efter interviewet
Selvom du ikke får delen, skal du altid opretholde et godt forhold til producenterne. Ring eller send dem en e -mail efter samtalen for at takke dem for tiden og muligheden. Dette viser god manerer og kan få dem til at huske dig til fremtidige roller.
