Skuespillere og skuespillerinder har ry for at være svære at arbejde med, men det er ikke altid tilfældet. For det meste er det sjovt og givende at instruere! Regi giver dig mulighed for at samarbejde med andre kreative individer om at arbejde på et projekt, der er tilfredsstillende og forhåbentlig vellykket. For at gøre processen med at lave en teaterforestilling underholdende for både dig og din rollebesætning, skal du tage dig tid til at lære dine skuespillere at kende og bruge tid på at være den bedste instruktør, du kan være.
Trin
Del 1 af 3: Lær din cast at kende
Trin 1. Vælg din rollebesætning klogt ved at holde auditions
Casting er den mest afgørende beslutning, du vil tage, og du bør overveje en række faktorer, herunder evner, udseende, holdning, relationer mellem castmedlemmer, motiver og disciplin.
Det kan være nyttigt at få dem til at udfylde en skriftlig ansøgning ud over at få dem til at læse en del af scriptet. Du kan inkludere spørgsmål om deres motiver for at handle og den tid, de forventer at kunne bidrage til projektet
Trin 2. Vurder, hvorfor hver skuespiller eller skuespillerinde er med i din rollebesætning
Stil dem spørgsmål om, hvad de håber at få ud af denne erfaring. Nogle besætningsmedlemmer vil deltage i et projekt, simpelthen fordi de kan lide historien og mener, at den skal fortælles. Andre er fokuseret på at udvide deres sortiment. Det vil være nyttigt for dig at forstå deres motiver for at give dem retning, der passer til det, de håber at opnå.
Det kan være nyttigt at notere deres største fokus for arbejdet med projektet og om nødvendigt henvise til det
Trin 3. Spørg dine skuespillere, om de har særlige evner
Som alle andre kommer skuespillere og skuespillerinder alle sammen til arbejde med forskellige styrker og svagheder. Nogle personer kan have specifikke færdigheder såsom skærmkampe, accenter, sang eller dans, der kan være nyttige på et tidspunkt under optagelserne. Sørg for at spørge din rollebesætning, om de har yderligere færdigheder, der kan være nyttige i filmen.
Del 2 af 3: Kommunikation med din rollebesætning
Trin 1. Vær autoritativ
Når du giver retning, skal du tale fortroligt og behandle din rollebesætning med respekt. At have en klar idé om, hvad du gerne vil se i en bestemt scene, vil hjælpe din rollebesætning enormt og vil få optagelserne til at køre mere gnidningsløst.
- Det betyder at have en fast tone og give meget specifikke retninger.
- Til tider kan aktører stille spørgsmålstegn ved din retning. Lyt nøje til deres spørgsmål og giv forklaring på dine beslutninger, hvis det er nødvendigt.
Trin 2. Bliv patient
Instruktion kræver meget tålmodighed og et stort tidsengagement. Det er vigtigt for dig at være forstående og respektfuld for din rollebesætning. Du kan angive et eksempel for resten af rollelisten ved at forblive fokuseret på opgaven på trods af distraktioner.
Hvis du forbliver tålmodig og positiv, vil dette også afspejle sig i din rollebesætning
Trin 3. Lyt til forslag fra rollelisten
Hvis et medlem af rollelisten har det svært med en scene, kan det skyldes, at de ikke forstår den vision, du har for den bestemte del. Tag forslag i betragtning, og gå på kompromis, når det er nødvendigt.
For eksempel, hvis en skuespiller eller skuespillerinde har en bestemt finurlighed, kan det være nødvendigt at arbejde det ind i den karakter, som de skildrer
EKSPERT TIP
Kendall Payne
Writer, Director, & Stand-up Comedian Kendall Payne is a Writer, Director, and Stand-up Comedian based in Brooklyn, New York. Kendall specializes in directing, writing, and producing comedic short films. Her films have screened at Indie Short Fest, Brooklyn Comedy Collective, Channel 101 NY, and 8 Ball TV. She has also written and directed content for the Netflix is a Joke social channels and has written marketing scripts for Between Two Ferns: The Movie, Astronomy Club, Wine Country, Bash Brothers, Stand Up Specials and more. Kendall runs an IRL internet comedy show at Caveat called Extremely Online, and a comedy show for @ssholes called Sugarp!ss at Easy Lover. She studied at the Upright Citizens Brigade Theatre and at New York University (NYU) Tisch in the TV Writing Certificate Program.
Kendall Payne
Writer, Director, & Stand-up Comedian
Did You Know?
One common mistake that people make when they're directing a film is that they try to do everything. Sometimes early in your career you might have to act, write, direct, and produce, but if you're really serious about directing, you should try to do a project where that's the only thing you do.
Trin 4. Forklar dit syn klart
Nogle gange skal du muligvis tegne, bruge rekvisitter eller bare rejse dig og vise skuespillerne, hvad du har i tankerne for en bestemt scene. Hvis du gør det, hjælper det med at fjerne enhver misforståelse eller forvirring i kommunikationen gennem kun ord.
Del 3 af 3: Få en fantastisk præstation
Trin 1. Kontroller, at din rollebesætning kender scriptet
Vær fast og forstærk vigtigheden af at kende linjer, før du starter projektet, og husk dem under hele arbejdet. Prøver og arbejde vil gå hurtigere, hvis alle er parate til at gøre deres job godt uden at gentage scener på grund af savnede linjer.
Det kan være nyttigt at holde en gennemlæsning med alle skuespillerne og skuespillerinderne, før du begynder at øve og arbejde på projektet. Dette viser rollelisten, hvordan hver af karaktererne interagerer med de andre og viser dig, hvem der kender deres linjer, og hvem der ikke gør det
Trin 2. Mød dine skuespillere, før hver øvelse og forestilling begynder
Der vil være en kaotisk stemning, hvis skuespillerne og instruktøren ikke er på samme side. Sørg for, at dine skuespillere tager deres arbejde alvorligt, er forpligtet til at være til tiden og respekterer din autoritet som instruktør.
Derudover vil du med regelmæssige møder kunne diskutere eventuelle problemer, du måtte have haft på dit sidste møde, og tage fat på eventuelle problemer, der måtte opstå
Trin 3. Tilskynd dem til at undersøge deres karakterer
Tildel dine skuespillere og skuespillerinder nogle lektier, inden de mødes for første gang. At få dem til at forstå følelser, motiver, baghistorier og ønsker fra de karakterer, de spiller, vil hjælpe dem til at blive bedre skuespillere.
- Mød hver skuespiller tidligt for at diskutere deres karakter og give en bestemt retning, som du måtte have, f.eks. Accenter og fremgangsmåder, som de bør indarbejde i deres fremstilling.
- Det vil opmuntre dem til at yde den bedste præstation.
Video - Ved at bruge denne service kan nogle oplysninger blive delt med YouTube
Tips
- Hvis du ikke har et stort budget, betyder det ikke, at "nøjes med mindre end det bedste" er den eneste mulighed. Håndter dit budget klogt.
- Hvis du fra starten kan se, at skuespilleren kommer til at være en "vanskelig personlighed", skal du straks vende tilbage. Denne særlige skuespiller kan muligvis trække en mængde med deres navn, men der kan være bedre muligheder, der vil gøre arbejdet med sættet lettere.
- Der er store skuespillere, der endnu ikke skal "opdages". Så fortsæt, opdag dem!
