Antag, at du ikke er den sædvanlige lejlighed, du begyndte ikke at danse, da du var 3 år gammel, så det er virkelig ikke din livstidshobby - i hvert fald ikke indtil nu. Eller måske har du altid elsket dans. Hvorfor besluttede du dig for at være danser? Det første skridt til at blive en professionel moderne danser er at vide godt * hvorfor * du vil danse.
Trin
Trin 1. Dans er tavs poesi
.. samtidsdans er en fusion af poesi og frihed, men også en fusion af fortid og nutid. Det betyder, at du har brug for klassisk uddannelse, ballet. Ballet er en vanskelig og slags overlegen kunstart. Det hjælper dig med at styrke din krop, udvikle din klarhed i bevægelse og opbygge stærk teknik. Men du vil ikke være balletdanser, så …
Trin 2. Ballet er et første trin
Efterfølgende er der mange forskellige kunstformer, der kan hjælpe med at supplere dig. Kampsport, så mærkeligt som det ser ud, kan tilbyde dig meget; Aikido hjælper meget med at finde dit center og udvikle din følelse af spiral i bevægelse, kung fu er stærk og hjælper dig med at udvikle udholdenhed, capoeira giver dig måder at udvikle akrobatiske bevægelser på. Moderne dans hopper så meget fra disse kampsport, at man kunne bygge en stærk krop og et flydende nutidigt ordforråd bare ved at lave yoga eller kung fu eller tai chi.
Trin 3. Og alle disse er "parallelle" aktiviteter langs essensen af vores historie
Samtidsdanser betyder at tage nutidige klasser. Limon, frigivelse, flyvende lavt, eller de mere "akademiske", graham og Cunningham. Improvisation er en nødvendighed. Moderne dans har at gøre med din personlighed, og hvordan du udvikler den, hvordan du udtrykker den, hvordan du afslører den. Så du kan føle dig godt ved at tage balletklasser og en klassisk udgivelse. Eller du kan føle dig godt ved at lave kung fu -klasser og frigive klasser. Eller du tager måske yogatimer, nutidige klasser og improvisation. Du skal dykke og føle, hvad der passer dig mere, hvad der taler til dit hjerte. Observer danseforestillinger, og prøv at finde det, der virker bekendt for dig. Ved denne retningslinje vælger du, hvordan du bygger din nutidige danser.
Trin 4. Pas godt på dig
Stræk meget, spis godt, hold dig selv sund og stærk. Dans er en hård kernesport.
Trin 5. Arbejd med din krop
Pilates, yoga, enhver form for karrosseri, der hjælper dig og passer dig bedre, bare gør det. En stærk krop betyder færre muligheder for skader og en langsigtet "karriere" inden for dans.
Trin 6. Spis godt og fugt dig selv
Ingen grund til spiseforstyrrelser.
Trin 7. Dans er kunst, og ikke gymnastik
Glem aldrig dette. Isadora Duncan dukkede op til tider, hvor dans betød ballet. Hun dansede barfod, bare nød musik og følte sig fri. Hun anses for at være en af pionererne inden for moderne dans. Hvis du vil være en nutidig danser, betyder det, at du søger bevægelse inden for dens essens, ud over form og struktur. Picasso tegnede mærkelige mennesker og billeder, urealistiske og ud over skønhed, som vi generelt forstår det. Men når vi ser Guernica, føler vi bare, som om al smerten er blevet næret inden for dette maleri og dets 'sort -hvide "dyr", der fylder lærredet.
Trin 8. Din krop er dit lærred
Din sjæl er din tegning "hånd". Det eneste du lærer er dine farver. Spørgsmålet er, hvad du visualiserer for at tegne på dit lærred, hvad du ønsker at tale om, mens du bevæger dig.
Trin 9. Der er forskellige professionelle dansehøjskoler, der fokuserer på nutidig dans
Det bedste? DELE, Frø, Stedet, og der er altid andre.
Trin 10. Lyt til dit hjerte og opret din egen personlige vej
At blive dansekunstner, en bevægelse, der "flyver" på jorden med sin sjæl for at dele den med vores store store og nogle gange små små, smukke og nogle gange grimme, retfærdige og nogle gange uretfærdige ….. vores fælles verden.
