American Indian Flute er et sjovt og ret let instrument med en rig historie. Dens seks huller og to kamre gør den unik fra andre fløjter. For at spille det skal du lære at holde fløjten, forsegle hullerne med fingrene, blæse luft igennem den ordentligt og mestre nogle grundlæggende skalaer.
Trin
Del 1 af 3: Hold fløjten
Trin 1. Kontroller, at fuglen er på plads
Fuglen eller blokken er træstykket, der sidder på fløjtebroen, ofte bundet med en lædersnor. Frigør snoren, og juster fuglen, indtil den står opstillet lige bag lydhullet, det andet hul i kanalen, der holder fuglen.
- Fuglens kant skal bare knapt røre lydhullet.
- Bind lædersnoren omkring den, så den sidder tæt mod fløjten.
Trin 2. Hold fløjten behageligt med begge hænder
Dine tommelfingre skal være under fløjtens krop, med hullelinjen vendt fremad. Nogle musikere holder fløjten lige ud vandret og nogle spiller med den peget lige ned. Prøv begge dele, og vipp fløjtens vinkel, indtil du finder en position, der føles mest behagelig.
Jo større og tungere din fløjte er, desto mere lodret vil du gerne holde den. Ændring af vinklen hjælper med at reducere belastningen på dine muskler
Trin 3. Sid eller stå med ryggen behageligt lige
Hold ryggen lige, så din membran er åben og fri. Dette hjælper dig med at kontrollere din vejrtrækning, mens du spiller.
- Du bør ikke tvinge det, men bliv behagelig og slap af i den lige kropsholdning.
- Hold dine arme, skuldre og nakke naturlige og afslappede.
Del 2 af 3: Afspilning af din første note
Trin 1. Øv dig i at placere fingrene over hullerne
Brug den hånd, der føles mest behagelig (normalt er det den højre hånd) til at dække de tre første huller og din anden hånd til at dække de tre nederste huller. Sørg for at bruge fingrene, ikke fingerspidserne. Dette vil hjælpe med at forsegle hullet og producere en renere note.
Hvis din finger ikke fuldstændigt forsegler hullet, mens du spiller, vil den lave en grim skrigende lyd. Hvis dette fortsat sker, skal du øve din fingerplacering
Trin 2. Placer din mund omkring mundstykket
Riv dine læber, og placer derefter mundstykket under din overlæbe og oven på din underlæbe. Tilføj lidt pres for at forsegle dine læber omkring fløjten. Din overlæbe skal delvis forsegle blæsehullet-også kendt som en "embouchure"-på mundstykket.
Fløjten skal ikke gå inde i din mund, men blot hvile på din læbe. Dette vil give dig bedre kontrol over din luftstrøm og forhindre for meget fugt i at komme ind i fløjten
Trin 3. Blæs luft ind i fløjten
Start forsigtigt, og tilføj derefter kraft til dit åndedrag. Lyt til, hvordan lydkvaliteten ændres, når din vejrtrækning skifter fra svag til stærk. Leg med dit åndedrag, indtil du producerer en stabil, klar lyd.
- Under denne øvelse har du måske lettest ved at holde fløjten uden at dække nogen af hullerne, så du kan fokusere på dit åndedrag. Når du føler dig tryg ved at trække vejret, kan du prøve at øve det, mens du spiller forskellige toner.
- Prøv ikke at "overblæse" eller blæse med så meget kraft, at sedlen hopper op til en højere tonehøjde.
Trin 4. Øv “tunging” -teknikken
Når du har mestret konstant blæsning, er du klar til at lære en anden grundlæggende teknik. Blæs ind i fløjten igen, men denne gang skal du lave en blød "doo" lyd, mens du blæser. Dette bør producere en lidt anden lyd og give dig mulighed for at styre begyndelsen og slutningen af en note. Øv dette, indtil det føles behageligt.
Mens du øver i tunge, vil du måske holde fløjten uden at dække nogen af hullerne, så du kan fokusere på tungeteknikken. Når du føler dig mere tryg ved den nye teknik, kan du prøve at spille forskellige toner, mens du tunger
Trin 5. Lær “dobbeltsproget” teknik
Ligesom tunging, er denne teknik udført med artikulation, ikke fingering. I stedet for "doo" -lyden siger du "ta kahhh", mens du spiller en note. Øv dig på at sige det højt flere gange, og prøv det derefter med fløjten.
Trin 6. Lær en avanceret teknik som f.eks. Bøjning af noter
Ornamentik er en vigtig del af at spille de amerikanske indiske fløjte-avancerede teknikker giver dig mulighed for at tilføje personlighed og karakter til din musik. For at bøje noten skal du spille en note med mindst et fingerhul dækket. Løft langsomt din finger op af hullet for at ændre tonehøjde.
Du kan også rulle eller glide din finger op og ned af fløjtens krop for at bøje tonen
Del 3 af 3: Fremgang til skalaer og melodier
Trin 1. Behersk den mindre pentatoniske skala
Når du har nået denne basale skala, kan du begynde at oprette og lære enkle melodier på fløjten. Hold en finger over det tredje hul fra toppen i hele denne skala. Start med alle seks huller dækket, derefter en efter en, løft fingrene fra hullerne fra bund til top.
Øv denne skala frem og tilbage, indtil du kan spille den komfortabelt
Trin 2. Lær den diatoniske skala
Dette er den klassiske “do-re-mi” skala, der indeholder otte forskellige noter. Du kan finde et let læseligt diagram for denne skala på Flutecrafts websted. Start med alle huller dækket undtagen det allernederste og bevæg dig gennem skalaen, indtil du slutter på den sidste note med det tredje, fjerde og femte hul dækket.
Øv skalaen fremad, derefter baglæns for virkelig at perfektionere den
Trin 3. Brug onlinediagrammer til let at lære sange
Find et visuelt diagram på et websted som Waking Spirit for at komme i gang, og følg derefter de angivne fingerplaceringer. Disse diagrammer er letlæselige-ingen musiklæserfaring påkrævet. Diagrammet viser dig trin for trin, hvilke fingerplaceringer der udgør hver note.
Når du har fået styr på dette, kan du gå videre til at lære tabulatur og noder
Trin 4. Lær en simpel melodi som “Amazing Grace
”En almindelig fejl, begyndere laver, er at prøve at lære en kompliceret sang for tidligt og blive frustreret. Start med noget simpelt som den klassiske salme "Amazing Grace", og mestre den, inden du går videre til mere avancerede sange.
Trin 5. Opret din egen melodi
Brug de noter, du lærte i den mindre pentatoniske skala, til at lave din egen melodi. Luk øjnene, og spil bare den note, der kommer til dig. Dette vil udøve dine kreative evner og hjælpe dig med at øve fingering og vejrtrækningsteknikker.
Video - Ved at bruge denne service kan nogle oplysninger blive delt med YouTube
Tips
- En ekkoeffekt "boks" kan bruges mellem mikrofonen og forstærkeren for at gøre lyden endnu mere hjemsøgende.
- Dette er et ret stille instrument, så hvis du forsøger at fylde et rum med lyd, skal du bruge en mikrofon og en forstærker. Placer mikrofonen nær lufthullet for at få den bedste lyd.
