Professionelle fotografer og amatører har undertiden svært ved at beslutte, om de skal udvikle et billede i farve eller sort / hvid. I sidste ende er denne beslutning et spørgsmål om personlig præference, selvom der er nogle regler, der kan guide dig. For eksempel egner sammensætningen af nogle fotos sig naturligvis til den ene eller den anden stil. Sort -hvide billeder kan bruges til at gøre ting som f.eks. At forbedre motivets karakter eller gøre et foto mindre optaget. Farvefotografering kan også bruges til at fange vigtige elementer, f.eks. Ved skildring af smukt lys eller ved skumringen.
Trin
Metode 1 af 3: Valg af farve baseret på sammensætning
Trin 1. Brug sort / hvid til billeder med et stærkt motiv
Motivet for ethvert foto er hovedobjektet eller fokus af interesse. Når motivet er klart defineret i et skud eller isoleret, kan sort og hvid farve få det til at skille sig ud. Billeder med enkel baggrund er ideelle kandidater til sort -hvide billeder.
- Motiver i forgrunden kan også drage fordel af sort / hvid farve, især når motivet har skarp kontrast.
- Baggrunde, der forekommer miniaturet i skala på grund af afstand, minimeres ved sort -hvid farve, hvilket naturligvis tiltrækker øjet mere dominerende aspekter af sammensætningen.
- En tom himmel omkring et motiv resulterer normalt i skarp kontrast mellem de to. Dette kan være ideelt til sort / hvid fotografering.
Trin 2. Tag landskabsbilleder eller dem med et svagt motiv i farver
Farve skaber mere gradient i fotos, så du kan skelne motiver og interessepunkter i et billede tydeligere. Med landskabsbilleder, fotos med flere interessepunkter og fotos med et svagt eller uklart defineret motiv tilføjer farvefotografering nuance og dybde.
Landskabsbilleder bruger ofte et naturligt træk, som et træ eller en skov, en klippe, et bjerg og så videre som emne. Disse kan miste klarhed i sort og hvid
Trin 3. Brug høj kontrast til sort / hvid udvikling
Kontrast er forskellen mellem lyse og mørke farver på et foto. Billeder, der har tyk og fed farve, med lyse markerede områder og mørke skygger, er et godt eksempel på høj kontrast. Billeder med høj kontrast fungerer normalt godt i sort / hvid.
- Billeder, der indeholder skarpt sollys, har ofte også høj kontrast. Overvej billeder med stærk, klar belysning til sort -hvid udvikling.
- Portrætter med et ansigt, der adskiller sig fra tøj, har også en tendens til at have høj kontrast. Prøv dem også i sort / hvid.
- Billeder med lav kontrast kan blive flade, når de udvikles i sort / hvid. Disse fotos fungerer generelt bedst i farver.
Trin 4. Fremhæv de førende linjer med sort og hvid
Ledende linjer leder naturligvis dine øjne til et punkt i et fotografi. Dette kan være en person, et objekt eller forsvindingspunktet i det fjerne. Når de er tydelige og skarpe, kan førende linjer få et geometrisk udseende i sort og hvid.
- Sort -hvide billeder bliver nogle gange flade. Ledende linjer tilføjer en følelse af bevægelse til visningen af et skud, hvilket effektivt bekæmper fladhed.
- Nogle fælles ledende linjer omfatter: fortovskrydsende linjer, linjer dannet af arkitektur (som dem, der dannes af en buegang), veje/stier, rækker i afgrøder og mere.
Trin 5. Vis nuancer af forskellige nuancer på himlen med farve
Forskelle i blå nuancer ved et åbent himmelskud vil gå tabt i sort og hvid. Det rige samspil af lys på skyer eller fremstilling af lignende nuancer af samme farve, som er almindeligt i skyhovedoptagelser, er mest velegnet til farvefotografering.
Skyer, der er dårligt definerede, er også gode kandidater til farveoptagelser. Den disige kvalitet af disse kan være for utydelig til sort -hvid farve
Trin 6. Intensiver kontrasten i skyoptagelser med sort og hvid
Den rene hvid af skyer, især dem med en klart defineret form, kan se fantastisk ud i sort og hvid. Kontrasten mellem skyernes hvide og omgivende træk kan tilføje et element af drama.
Skud, der indeholder forskellige slags skyer, som høje, luftige sammen med flade, fjerede, kan tilføje tekstur til sort -hvide skybilleder og skabe en følelse af dybde
Trin 7. Fremhæv skyggernes mørke med sort og hvid
Selvom det ikke altid er tilfældet, kan skygger nogle gange være en hindring for farvefotografering. De samme skygger er imidlertid et aktiv i sort og hvid. Billeder taget tidligt eller sent på dagen vil give lange skygger, som kan bruges til at indramme et motiv og tilføje billedet interesse.
- For mange skygger kan overbelaste farvefotografering og distrahere opmærksomheden fra motivet. Prøv i denne slags billeder sort / hvid.
- Samspillet mellem lys og støv i en skyggefuld scene kan have en dramatisk eller finurlig effekt på dine billeder.
Metode 2 af 3: Forbedring eller forenkling af fotos med sort og hvid
Trin 1. Overfør karakter gennem sort og hvid
Hvis målet med din fotografering er ærligt at fange karakter eller essens, kan sort og hvid hjælpe med at få disse funktioner frem. På grund af dette vælger mange rejse- og gadefotografer at udvikle deres billeder i sort / hvid.
Den skarpe effekt, sort og hvid farve har på linjer, er fantastisk til at fremhæve slående ansigtstræk
Trin 2. Reducer forvirring i sammensætningen
Skud, der er rodet med distraktioner, kan mangle fokus. Farve kan gøre dette endnu værre. Farve kan distrahere lige så meget som det kan fremhæve, så i travle billeder forenkler sort og hvid ofte sammensætningen af et billede, hvilket tydeliggør motivet.
- Med distraktioner minimeret af sort og hvid farve vil øjnene på dem, der ser dit billede, lettere blive tiltrukket af motivet.
- Sort -hvide fotos kan også skjule kontrasterende lyskilder, der kan se dårlige ud i farven.
- Nogle ting, der kan stjæle opmærksomheden fra emnet for dit skud, omfatter ting som farverige beholdere, forhæng, kunst, beklædningsgenstande og så videre. Fjern disse distraktioner med sort og hvid farve.
Trin 3. Skab en dramatisk, antik eller mørk atmosfære
Den sorte og hvide farves skarpe karakter kan fremkalde en følelsesmæssig, bevægende kvalitet til billeder. Sort -hvide fotos minder også ofte folk om svundne dage. Disse kan have en stærk indflydelse på atmosfæren i dit skud.
- På grund af dets tilknytning til antikke fotos kan selv almindelige genstande antage en antik støbning, når de skydes i sort / hvid.
- I nogle tilfælde kan sort -hvide billeder fremkalde en grublende, lunefuld eller dramatisk kvalitet. Dette fungerer godt ved optagelser af gamle bygninger.
Metode 3 af 3: Optagelse af essentielle elementer med farve
Trin 1. Bevar farven, når den er en del af billedets karakter
Farven på et skud kan i mange tilfælde definere det. Caribiens funklende blå eller de levende toner i en tropisk lokalitet vil sandsynligvis gå tabt i sort og hvid. Når farveskemaet er en del af essensen af et sted, skal du bruge farve.
Nogle byer er kendetegnet ved visse farver. Rød, for eksempel, er en heldig farve i kinesisk kultur og bruges ofte i byer. Uden farve ville dette aspekt gå tabt
Trin 2. Afbild smukt lys
Farvefotografering skinner virkelig, når der er slående lys. Ofte kan den mest fantastiske belysning findes en time før solnedgang eller kort tid efter solopgang. De varme, gyldne stråler, der udsendes af solen på disse tidspunkter, vil berige farveoptagelser.
- Scener, der virker kolde og upersonlige, kan have fordel af bedre belysning. Besøg en fotolokation kort efter solopgang eller før solnedgang for at få mest muligt ud af denne belysning.
- Storme eller delvis overskyede dage kan blokere eller afsløre solen på interessante og stemningsfulde måder. Du vil måske gerne have dit kamera ved hånden under disse vejrforhold.
Trin 3. Bevar farven, når du tager skumringsbilleder
I skumringen og tidlig aften vil der være en masse naturlig farvekontrast mellem forskellige lyskilder. Månens og stjernernes sølvlys vil interagere med blå omgivende lys og orange wolframlys. Disse nuancer vil gå tabt i sort og hvid.
- Skygger kastet af omgivende lys kan skabe interessante ændringer i naturlig farve. For eksempel kan en skyggefuld hvid uniform i forgrunden af et skud virke blå. Den samme hvide uniform under wolframlys i baggrunden ville være varmere og have orange toner.
- At fange forskellene eller vekslerne i belysningstemperatur kan skabe interessante "varme og kolde" kompositioner. Generelt har varmt lys en orange eller rød kvalitet. Koldt lys består af blå og cyan toner.
