Få roller i et marcherende band er lige så udfordrende og givende som trommeslagerens. Som trommestor er du ansvarlig for at holde tid, sætte tempo og være et forbillede for det marcherende band. Lær, hvilke færdigheder der kræves for at dirigere et marcherende band, samt detaljerede anbefalinger til at lede bandet på banen.
Trin
Del 1 af 3: Udvikling af de krævede færdigheder
Trin 1. Sørg for, at du har et øre til musik
Du skal være i stand til at holde tid og give et tempo til resten af bandet. En stærk baggrund inden for musikteori er utrolig nyttig, da du leder forskellige sektioner gennem et enkelt stykke musik.
Du skal have en stærk musikteoretisk baggrund for at kommunikere med bandets direktør og med musikerne, især hvis de har spørgsmål eller bekymringer om partituret
Trin 2. Kend konduktørens rolle
Dirigenten er i det væsentlige en metronom for bandet. Din rolle vil være at holde alle til tiden under spillet. I større forstand vil du også være i en lederrolle. Musikere og instruktører vil stole på, at du hjælper med at koordinere praksis og forestillinger.
Ledere bør undgå at markere tid med deres fødder, da dette kan sende blandede signaler. I stedet skal du bare lede bandet med dine håndstik
Trin 3. Spørg dig selv, om du er en organiseret og detaljeret person
Du er ansvarlig for at få bandet til at nå mål og effektivt spille som en enkelt enhed. Dette kræver afbalancering af skemaer, personligheder, memorisering af musik og feltpositioner, alt sammen med koordinering med direktøren.
Overvej, om du er villig til at begå den store mængde tid, det tager at dirigere et marcherende band. Du bør ankomme tidligt til praksis og blive sent for at besvare eventuelle spørgsmål eller bekymringer, bandet eller instruktøren måtte have. Du skal muligvis hjælpe en musiker i din fritid eller bare være der for at få hjælp i stressede tider
Trin 4. Tænk over dine færdigheder som kommunikator
Kan du let interagere med dine jævnaldrende såvel som autoritetsfigurer? En stor del af at dirigere et band kræver, at du fungerer som bindeled mellem banddirektør og musikerne. Af denne grund skal du også respekteres af alle.
Respekt er en kritisk del af at udføre. Direktøren skal have tillid til din evne til at udføre sine instruktioner. Samtidig bør musikere ikke sætte spørgsmålstegn ved dine kommandoer eller musikalske evner. I stedet bør de anerkende din musikalske oplevelse og lederegenskaber
Del 2 af 3: Leading the Band
Trin 1. Kontakt med direktøren
Banddirektører varierer med hensyn til, hvor direkte involverede de er i deres band. Det er din opgave at diskutere den praktiske drift af bandet med instruktøren. Du bliver nødt til at arbejde med musikerne for at opfylde målene fra instruktøren. Direktøren skal respektere dig og dine bekymringer. På samme måde skal du respektere direktørens anmodninger og beslutninger.
Indse, at dette ikke altid vil være let. Du skal kunne håndtere kritik, både fra direktøren og fra dine jævnaldrende. Du skal også være fortrolig med at diskutere problemer eller bekymringer med andre musikere
Trin 2. Vær et forbillede for bandet
Dette går hånd i hånd med respekt. Du bør være i stand til at få opmærksomhed fra dine musikere, mens du inspirerer dem til at optræde når de er bedst. Dette kræver, at du udstråler tillid og er der for at give opmuntring og feedback.
At være entusiastisk og lidenskabelig omkring bandet er afgørende for at inspirere dine musikere. At vise din begejstring og nydelse af musikken og forestillingerne vil signalere til dine musikere, at du værdsætter det, de laver. De vil også være mere tilbøjelige til at investere tid og energi i bandet, hvis de føler, at de er en del af et større fællesskab, der bekymrer sig. Det er din opgave at være rollemodellen for dette samfund
Trin 3. Klæd delen på
Udover at motivere bandet musikalsk, bør du være et eksempel når det kommer til pænhed og udseende. Sørg for, at din uniform er ren, rynkefri og korrekt knappet eller fastgjort. At præsentere et velholdt billede fortæller musikerne, at du tager dit job alvorligt og forventer, at de også gør det.
- Det er klart, at du ikke altid skal bære din uniform. Til øvelser og øvelser skal du have noget behageligt på, men undgå at se forvirret ud. Bandet leder stadig efter dig for at få vejledning, og du vil stadig interagere med bandets direktør. Bevar en professionel holdning uanset situationen.
- Du skal også være fysisk egnet, da dirigering er fysisk krævende. Du kan blive pålagt at opføre dig, mens du marcherer fremad eller bagud, løber op og ned af feltet og endda bærer en stafet eller nisse, mens du marcherer. Du skal muligvis også løbe rundt på et stort felt i betragtning af størrelsen og bevægelseskravene til et marcherende band.
Del 3 af 3: Dirigering af bandet på banen
Trin 1. Udvikl din egen stil
Afhængigt af bandets behov, skal du sandsynligvis inkorporere facings, sving, salutter og buer, mens du leder bandet. Disse kan være relativt ligetil og enkle bevægelser, eller du kan gøre dem så detaljerede og komplicerede som du vil.
- Øv din stil foran et stort spejl. Husk, at du bliver rejst op på banen og synlig for publikum. Sørg for, at dine bevægelser er behagelige og lette at udføre, mens du bærer din uniform.
- At udvikle en stil kan personliggøre din rolle som trommestor, det er ikke en vigtig del af at dirigere bandet.
Trin 2. Lær bevægelser for hvert tempo
Igen kan disse være enkle, rene bevægelser eller udførlige eftertrykkelige bevægelser. Overvej hvad der er lettest for dit band at forstå og følge. Du bør gøre dine bevægelser store nok til, at bandet kan se. Af denne grund bør du holde fingrene sammen, ikke spredt fra hinanden. Dette undgår forvirring eller fejlretning.
Prøv at dirigere andre sange i din tidssignatur for at vænne dig til, hvordan det føles. Når du er helt tryg ved en engangssignatur, skal du øve flere sange i en anden mere udfordrende signatur. Du kan også bede din instruktør om variationer eller stykker at øve
Trin 3. Lær at udføre på 2/4 tid
For at foretage optællinger af to skal du bringe dine hænder ned for at ramme et fokuspunkt, og derefter bringe dem tilbage. Selvom dette kan virke som den enkleste tidssignatur at foretage, bør du undgå at bringe dine hænder lige op. I stedet skal du bringe begge dine hænder ned, og derefter feje dine hænder til siden, mens du bringer dem tilbage på den anden optælling.
Uanset hvilken tidssignatur du foretager, skal du holde dine arme i en 45 graders vinkel med dine håndflader let hævet i en vinkel på 45 grader. Du bør øve dig på at vælge og ramme et omdrejningspunkt, der vil være grundlaget for dine udførelsesmønstre. Når du starter, vil du måske bruge et fysisk omdrejningspunkt, f.eks. Musikstativer i taljeniveau. Dette giver dig mulighed for at blive fortrolig med at ramme det samme punkt, når du udfører
Trin 4. Øv dig i at udføre på 3/4 tid
For at udføre tre, skal du bringe dine hænder ned, derefter ud til siderne og sikkerhedskopiere. Nærmere bestemt vil du bringe begge dine hænder lige ned, stoppe ved cirka navleniveau eller hvilket fokuspunkt du har valgt. På det andet slag skal du flytte dine arme fra brændpunktet ud til dine sider. På det tredje slag skal du bringe dine hænder op til startpositionen.
Du bør sprænge din hånd bare lidt, når du rammer slagene, uanset hvilken signatur du foretager. Dette lader dine musikere vide, at du er på takten og ikke bare bevæger dig mod det.
Trin 5. Lær, hvordan du udfører 4/4 tid
Ved udførelse af fire slag skal du flytte dine arme ned til dit fokuspunkt på beat et. Flyt derefter ind på beat to, og sørg for, at dine hænder ikke rører. Flyt dem ud til dine sider på beat tre, før du bringer dine hænder op igen for beat fire.
Det er vigtigt, at du markerer hvert slag ved at understrege eller let sprænge dine hænder, når du rammer takten. Ellers kan dine musikere være forvirrede over, hvor dine hænder bevæger sig i forhold til tiden
Trin 6. Lær at cue og afskære
Selvom det er op til dig at udvikle, hvilken stil du gerne vil bruge til disse fagter, er de overordnede mål de samme. Cues bruges til at signalere til en bestemt sektion eller et medlem af bandet. Afskæringer signalerer slutningen af stykket eller af en sektion. For at afskære skal du bringe dine arme ud i modsatte retninger og op for at danne en cirkel. Når du når toppen af cirklen, skal du samle dine knytnæver og trække dem stramt vandret fra hinanden.
- Din gestus for at afbryde eller afslutte forestillingen bør være en af dine største bevægelser. Du vil sikre dig, at hele bandet ser, at musikken er ved at være slut. Dette er især vigtigt, hvis båndet er spredt over et stort felt.
- Din signalering kan være lige så simpel som at bruge din pegefinger til at pege på et bestemt medlem eller afsnit. Brug en gestus, der føles behagelig for dig og effektivt kommunikerer dine anvisninger til musikerne.
Trin 7. Kend bandet i forhold til musikken
Dette kræver, at du ved, hvor hver sektion er på feltet på et givet tidspunkt under stykket. Du skal vide, hvornår du skal cue sektioner, så tab ikke styr på dit band. Øjenkontakt er utrolig nyttig her, da du ofte kun signalerer til en sektion, ikke hele bandet.
