Tegning er noget, du løbende kan øve på og stadig finde plads til forbedringer. Hvis du ønsker at skærpe dine færdigheder, er der tre områder, du kan fokusere på. Den første er konstruktionen eller opbygningen af dit emne; at lave konstruktionsskitser let på siden er en væsentlig vane, der sparer tid og giver konsistens, når man tegner det samme objekt i forskellige poser. Et andet område er forenkling eller nedbrydning af tingene i deres mest grundlæggende elementer. Endelig fokus på at udtrykke volumen og vægt gennem højdepunkter og skygger. Det tager naturligvis tid og hårdt arbejde at forbedre din tegning, men at følge disse tips hjælper dig med at komme dertil!
Trin
Metode 1 af 3: Brug af konstruktion
Trin 1. Skits prøve linjer meget let
Brug en lys blyantlinje, og slet stregerne, når tegningen er udført. På denne måde kan du tegne masser af lette prøvelinjer, indtil du finder den rigtige uden at ødelægge dit papir.
- Alternativt kan du bruge en blå blyant, som ikke vises på scanninger og kopier.
- Mange kunstnere bruger "kol-slet" blå blyanter.
Trin 2. Undersøg modelark for at se, hvordan tegn er bygget
Et modelark har mange skitser af en enkelt animationskarakter i forskellige poser og udtryk. Det bruges til at standardisere karakterens udseende, når flere animatorer arbejder på et projekt. Hvis du ser på modelark, kan du hjælpe dig med at forstå, hvordan hver figur har en bestemt konstruktion, der fungerer som en base.
Mange modelark er tilgængelige på Internettet
Trin 3. Brug anatomibøger som reference for mennesker og dyr
Gray's Anatomy er for eksempel en klassiker, der kan hjælpe dig med at lære mere om konstruktionen af den menneskelige krop. Du kan derefter anvende denne viden på dine tegninger af forskellige stillinger.
Metode 2 af 3: Forenkling og reduktion
Trin 1. Ignorer detaljer, når du starter en skitse
Tag lidt tid til at analysere tingene og opdele dem i deres grundlæggende dele. Lær at se gennem rodet, og at reducere og tegne det væsentlige. Når du har trænet dig selv til at gøre dette, vil du være i stand til at tegne alt.
Trin 2. Tegn på hovedet
Tegning på hovedet hjælper dig med at lære at tegne det, du synes, du ser. I stedet tegner du det, du rent faktisk ser. Den nemmeste måde at tegne på hovedet er, hvis du tegner fra et foto: bare vend billedet om og gå derfra.
Alternativt, hvis du arbejder ud fra en referenceskitse, kan du invertere referenceskitsen
Trin 3. Lav 30-sekunders skitser
Dette hjælper dig, fordi det ikke giver dig tid til at bekymre dig om detaljer. Skitser så meget som muligt.
Øv dig i at lave hurtige skitser, når du er ude i verden (i zoologisk have, i bussen, i parken osv.). Dette kan hjælpe dig med at komme til de mest grundlæggende elementer i dit objekt og lave nyttigt referencemateriale, som du kan udvikle senere
Trin 4. Se dig omkring og spørg, "Hvordan skulle jeg tegne det?
Gør det til en vane at visuelt analysere dine omgivelser, selv når du ikke har blyant og papir til rådighed. Forestil dig at bryde tingene ned i deres mest essentielle former. Du kan ende med at se verden på en helt ny måde.
Metode 3 af 3: Perfekt volumen
Trin 1. Øv dig i at tegne skygger og højdepunkter
Dit objekt har volumen og vægt, hvilket, når lys falder på det, resulterer i skygger og højdepunkter. I stedet for at tegne omridset af dit objekt, kan du prøve at starte med at skitsere en velafbalanceret adskillelse af lyse og mørke områder.
- Tilnærm dig skygger som på en flad, grafisk form. Nogle kan være mørkere end andre, men inden for individuelle skygger bør der være et minimum af kontrast og tekstur. Brug siden af din kulblyant til at oprette disse skyggeformer, frem for at krumme i linjer.
- Overgang fra skygger til højdepunkter med halvtoner. Skab her gradueringer af kontrast med mørke fra skyggesiden og lys fra højdepunkterne.
- Dine højdepunkter kan have en vis tekstur, afhængigt af materialet. Der kan også være områder uden tekstur.
Trin 2. Når du bruger en linje til at tegne, skal du formidle volumen ved at variere linjens vægt
Hold en kulblyant som en børste. Brug trækulets længde til at producere tynde linjer, og siden til blødere, tykkere linjer. Du kan også overføre linjen fra tyk til tynd for at producere en tilspidsning (fantastisk til linjer, der bevæger sig mellem skygger og højlys).
Trin 3. Vær opmærksom på lyskildens retning og se, hvordan skygger falder
Hvis du tegner fra livet, skal du gå rundt på modellen eller objektet og observere det fra alle vinkler.
Trin 4. Lav en form af dit emne
Hvis du har svært ved at formidle lys og skygge ordentligt, skal du lave en grundmodel af dit motiv med støbt ler. Det behøver ikke at være perfekt: Pointen er at hjælpe dig med at se, hvordan lyset hopper af formen og skaber højdepunkter og skygger.
Trin 5. Øv at tegne negativt mellemrum
Negativt rum er alt rummet mellem objekter. At se på negativt rum kan være meget nyttigt til at forstå volumen, såvel som til måling af afstande mellem ting.
Som en øvelse kan du kun tegne negativt mellemrum (frem for objektet). Dette er især effektivt, når du arbejder med et tungere medium som trækul
Trin 6. Brug dramatisk belysning
Dette er et trick, du kan bruge til at få dit billede til at "poppe": det bringer stærke kontraster frem og slipper skygger, som ofte giver en illusion af virkeligheden.
