Vil du vise dit arbejde frem til et kunstgalleri, til et universitet eller til en arbejdsgiver? En kunstportefølje er en fantastisk måde at fremhæve alle dine bedste stykker og vise dine evner. En portefølje skal tale for sig selv og kombinere professionalisme, passion, personlighed og en række stykker, der er blevet inspireret af dig. Det vil være dit første indtryk og skal skille sig ud blandt andre indsendte porteføljer. I din portefølje vil du vise, hvem du henvender dig til dit talent, hvad der får dig til at skille dig ud fra resten, og hvorfor de skal vælge din portefølje frem for andres.
Trin
Del 1 af 3: Udarbejdelse af stykker
Trin 1. Slå op til kravene til din portefølje
Hver organisation er forskellig, og derfor kan de kræve forskellige ting i din portefølje eller et andet format til din portefølje. Din portefølje vil også i høj grad afhænge af den type undersøgelse eller karriere, du er interesseret i at forfølge.
- For eksempel, hvis du søger på en filmskole eller animationsskole, vil din portefølje sandsynligvis være digital og hovedsageligt bestå af arbejde, som du har udført inden for dette felt. På den anden side, hvis du søger på en arkitektskole eller et kunstgalleri, kan du have flere skitser og tegninger.
- Nogle institutioner foreslår kun at bruge omkring 10 til 20 stykker i din portefølje. Hvis du har virkelig stærke stykker, er færre bedre, fordi jo flere stykker du har, desto mere sandsynligt er det, at kvaliteten af brikkerne vil falde.
- Kontroller altid, hvad organisationen forventer, før du begynder at sammensætte din portefølje. Du vil ikke spilde tid på at oprette en portefølje på en måde, og så skal du gøre det igen, fordi det ikke er i det rigtige format.
Trin 2. Vælg færdige eller ufærdige stykker baseret på kravene til din portefølje
Mange skoler i USA kræver, at alt dit arbejde er færdigt, men nogle på andre områder som Storbritannien ønsker at se din proces og udvikling.
- Kontroller kravene til din portefølje, før du gør det ene eller det andet. Hvis du får lov til at bruge ufærdige stykker, gør det. Dette afslører dine færdigheder, engagement og dybde af viden samt giver kontekst til skabelses- og tankeprocessen bag dit arbejde. Et kunstværk er ofte mere end bare det færdige produkt, men afhænger i høj grad af værkets proces og eksperimentering.
- Sørg for, at alle stykker, både færdige og ufærdige, er perfektionerede. Fjern eventuelle pletter, fingeraftryk eller defekter, der er tilbage på stykket.
Trin 3. Inkluder observationstegninger
Disse stykker beviser, at du er i stand til at observere noget i det virkelige liv og oprette din egen kopi af det på papir. Observationstegninger eller malerier kan udgøre en væsentlig del af din portefølje.
- Formålet med disse tegninger er at vise dem, der ser på din portefølje, at du er i stand til at registrere form og form, detaljer, perspektiv, proportioner og overfladekvaliteter.
- Når du trækker noget fra observation, skal du sigte mod en følelse af realisme uden at skabe en stiv, mekanisk kopi af den. Det kan hjælpe at vælge et emne, der er vigtigt for dig, fordi du begynder at tænke over temaerne og motiverne bag tegningerne, frem for hvad der er lige foran dig.
Trin 4. Fremhæv dine bedste stykker
Hvis du har været kunstner et stykke tid, har du sandsynligvis en lang række stykker, fra de bedste til virkelig gode, til middelmådige til fattige. Det kan være fristende at vælge dit virkelig gode arbejde sammen med dit bedste arbejde. Disse to skal dog adskilles. Du vil ikke bare fremvise dit virkelig gode arbejde. Du vil kun fremvise dit bedste, de stykker, du uden tvivl er sikker på, viser kvalitet, evne, kunstfærdighed og kreativitet.
- Vær selektiv med dit arbejde, og vælg ikke stykker kun for mangfoldighedens skyld. Det er bedre at have solide kunstværker, der varierer mindre i medium eller stil, end det er at have mange forskellige medier og stilarter, men middelmådig kunst.
- Hvis det er svært at være upartisk eller redigere dit eget værk, så spørg en eller to venner, hvilke stykker der er dine bedste stykker. Det kan også være nyttigt at finde en mentor inden for dit eget felt. Kig efter en med kunstnerisk talent, der tidligere har været i dine sko, som kan hjælpe dig med at træffe svære beslutninger som disse. Og det gode er, at du ved, at du kan stole på deres dømmekraft, fordi de også har erfaring inden for kunst.
- Vælg aldrig kunst, der er en efterligning af en andens kunst. Adgangskontorer og arbejdsgivere har set tusinder af porteføljer og vil sandsynligvis kunne genkende, hvis du har skabt kunstværker fra et fotografi eller et andet kunstværk. Dette afslører også din mangel på kreativitet og manglende evne til at skabe kunst fra det virkelige liv.
Trin 5. Bed en ven om at se over din kunst
Når du har valgt et betydeligt stykke arbejde, skal du få en ven eller mentorer til at kigge på det og bede dem om at give feedback på de forskellige stykker, du har valgt.
- Nogle af din kunst skal muligvis laves om eller forbedres, så giv dig selv nok tid, før portfolioen skal indsendes til at forbedre dit kunstværk.
- Byg i tide, efter at du har valgt dine stykker til at reflektere, og kom tilbage til disse stykker, når du har været i stand til at behandle. Det er vigtigt at give dig selv denne gang, fordi du vil være i stand til bedre at evaluere dit arbejde og vil vende tilbage til det med mindre bias.
- Nogle gange kan venner også være forudindtaget i dit arbejde, så det kan være mere fordelagtigt at få nogen ind, der ikke har et personligt forhold til dig. Det kan også være lettere at modtage konstruktiv kritik fra dem.
- Lær at tage konstruktiv kritik godt og vide, at det ikke er en fornærmelse eller nedsættende kommentar, men givet så du kan forbedre dig som kunstner.
Trin 6. Inkluder supplerende artikler, publikationer eller priser
Nogle institutioner vil ikke bede om dette, så tjek igen kravene til din portefølje. Dette kan dog være nyttigt at vise, at dit arbejde er blevet anerkendt af andre, og at det har haft tidligere eksponering.
Del 2 af 3: Samling af porteføljen
Trin 1. Brug andre porteføljer som eksempler
Den bedste måde at starte et projekt som en portefølje på er at finde andre succesrige porteføljer online og bruge dem som din guide. Dette betyder ikke, at du skal kopiere formatet eller følge porteføljen stykke for stykke, men det betyder at bruge det som en reference, mens du laver dit.
- Bemærk hvordan kunstneren organiserede sine stykker. Vær opmærksom på porteføljens stil og design. Er dine øjne mere tiltrukket af porteføljens design, eller er du tiltrukket af kunsten?
- Hvis det føles skræmmende eller skræmmende at se på andre porteføljer, skal du huske, at det kun er det bedste arbejde, der vises. Kunst består af både tekniske færdigheder og kreativitet, så selvom din tekniske færdighed ikke er så avanceret som dem, du ser, kan din kreativitet gøre op med det.
Trin 2. Skræddersy din portefølje til institutionen
Et universitet og et kunstgalleri kan have meget forskellige ideer om, hvad de gerne vil se i din portefølje eller designet af din portefølje. Det er vigtigt, at når du begynder at samle og organisere din portefølje, så husk publikum.
- Hvis du f.eks. Sender dit værk til et kunstgalleri, skal du besøge galleriet og sørge for, at dit arbejde passer godt ind i galleriet. Vælg stykker, design og organisation af din portefølje, der viser, at du kender galleriet og er opmærksom på den kunst, de bærer.
- Hvis du søger på et universitet eller job, skal du altid slå op på kravene til porteføljen, men også tilpasse din portefølje til institutionstypen. Du søger muligvis på et mere prestigefyldt kunstuniversitet, der værdsætter teknik og stil, eller måske søger du på en skole, der lægger større vægt og kreativitet og eksperimenter. Husk disse ting, når du designer og organiserer din portefølje.
Trin 3. Organiser din portefølje
Gruppér stykker efter stil, emne, medier, teknik osv. Du vil gøre det så let som muligt for din anmelder at finde de vigtige oplysninger eller afgøre, om du passer godt til deres institution. Ved at organisere dine stykker vil du give din anmelder en let vej at følge. Du vil have din portefølje til at fortælle en historie.
- Gruppér efter medium. Det er værdifuldt at bruge forskellige typer medier i din portefølje for at vise, at du er godt afrundet og i stand til at udføre forskellige kunstformer. Det kan være nyttigt at gruppere disse medier sammen, så din portefølje tydeligt viser dine forskellige evner, og hvordan du har brugt hvert medie i din kunst. For eksempel kan du gruppere pastellkunst sammen og derefter gruppere trækulstegninger og blyantstegninger sammen, og derefter kan du gruppere malerier sammen.
- Gruppér efter emne. En anden måde at gruppere dine kunstværker på er efter emne, som sandsynligvis vil kombinere forskellige medier, men vil vise din evne til præcist at skildre forskellige ting. For eksempel kan du gruppere efter figurtegninger, tegninger af landskab, abstrakt kunst osv.
- Gruppér efter teknik. Dette ligner gruppering efter medium, men i stedet fokuserer du på din række muligheder for ikke kun at bruge papir, men digitale medier, fotografering, webdesign, animation osv.
- Brug en scrapbog eller porteføljebinder, der findes i enhver kunst- eller håndværksbutik til at organisere og præsentere dit kunstværk.
Trin 4. Hold det enkelt
Som kunstner kan du blive fristet til at have en virkelig ekstravagant, kreativ portefølje. Selvom det er fantastisk, hvis dine stykker er på denne måde, bør porteføljen, der indeholder og viser dine stykker, være professionel, organiseret og enkel.
- Formålet med dette er, fordi du ikke vil have en meget travl portefølje til at distrahere din seer fra kunstværket. Du vil have fokus på dit kunstværk, for det er det, du virkelig prøver at vise frem.
- Udvid din portefølje. Har ikke for mange stykker på en side, og gå ikke for langt med de oplysninger, du inkluderer.
Trin 5. Skil dig ud, men vær ikke overivrig
Med en industri, der er så konkurrencedygtig, er det vigtigt, at dit arbejde skiller sig ud. Du ønsker ikke at blive grupperet med de hundredvis af mennesker, der også har indsendt deres portefølje, så prøv at oprette en portefølje, der fremhæver dine stykker så godt på en kreativ måde, at anmelderne ikke kan lade være med at lægge mærke til det.
- Vær dog forsigtig med at overdrive det. Hvis dine forsøg på at skille dig ud fører dig til at skabe noget corny eller forsøger at være humoristisk, men mislykkes, kan du gå ubemærket hen eller blive bemærket, men på en negativ måde.
- Fordelen ved en portefølje er, at du ikke bare er et navn på et stykke papir som et CV. Dit arbejde taler virkelig til, hvem du er, og det er lettere for en arbejdsgiver at blive knyttet til de kreative indtryk i din portefølje end et skriftligt sæt jobkompetencer.
- Overdriv ikke din portefølje. Når du har gennemført det, skal du få en mentor til at give dig feedback, gå over det et par gange for at sikre, at det er organiseret godt, og fjern eventuelle fejl, og lad det derefter stå. Ved løbende at forsøge at redigere og forbedre din portefølje risikerer du at ændre den til at "få den til at skille sig ud", hvilket kan føre til et fald i professionalismen i din portefølje.
Trin 6. Opret en virtuel portefølje
Selvom det er praktisk at have din portefølje i en papirkopi, vil det være nyttigt at have en virtuel kopi af din portefølje, når du indsender din portefølje online, hvilket sandsynligvis er hvad du skal gøre for de fleste applikationer.
- Fotografer eller scan dit kunstværk. Når du har valgt stykkerne til din portefølje, skal du bruge et kamera af god kvalitet til at tage billeder af din kunst, eller bede en professionel om at tage billederne. Sørg for, at billederne er klare og af høj kvalitet, så opløsningen er god, når den ses online. Vælg en indstilling med fremragende belysning og ingen blænding, og brug aldrig en blitz. Når du scanner illustrationer, skal du sørge for, at der ikke er rynker på siden, og at den ligger fladt på scanneren, så billedet kommer ud præcis som papirkopien.
- Indtast disse billeder i Indesign eller et andet program, der giver dig mulighed for at oprette en ren portefølje, der er let at redigere løbende.
- Dette giver dig ikke kun en digital kopi til brug online, men fungerer også som backup, hvis din papirkopi går tabt eller ødelægges.
Del 3 af 3: Forberedelse til at vise din portefølje
Trin 1. Øv dig på at præsentere din portefølje
Hvis du har mulighed for at vise din portefølje personligt, er det vigtigt at øve sig i at gå igennem det, ved hvad du vil sige for hvert stykke, og hvordan du effektivt kan kommunikere, hvorfor du synes, dit arbejde skiller sig ud og er værdifuldt.
- Når du har praktiseret det på egen hånd et par gange, skal du præsentere det for en ven eller mentor, der kan give dig feedback på din præsentation og hvordan du formidler din kunst.
- Endnu en gang skulle din kunst tale for sig selv. Når du præsenterer en portefølje, skal du ikke gå i dybden med hvert stykke for at forklare det, det skal for det meste forklare sig selv. Der kan dog være stykker, der blev inspireret af en begivenhed i dit liv eller betød noget for dig. Brug dem som en mulighed for at vise din kreativitet og passion bag dit arbejde.
Trin 2. Få feedback, når du har gennemført din portefølje
Bed en mentor eller ven om at kigge på din gennemførte portefølje og notere den organisation, temaer, format og sidste arbejde, du har valgt.
- Du kan også deltage i en porteføljeanmeldelse. Der er nationale porteføljedage, hvor optagelsesvejledere på college kommer til gymnasier og universitetscampusarrangementer for at gennemgå elevernes kunstværker. Søg feedback om, hvordan du kan forbedre din portefølje, og brug dette som en prøvekørsel til at forberede dig til officielt at præsentere din portefølje.
- Små detaljer betyder også noget. Hvis du har tekst i din portefølje, skal du altid kontrollere grammatikfejl. Det kan være let at fokusere på kun kunsten, men arbejdsgivere og indlæggelsesrådgivere vil gerne se, at du har gennemgået alt dit arbejde, og at du tager denne indsendelse alvorligt. Du vil ikke bruge al din tid på at lave en fantastisk portefølje, som en arbejdsgiver eller indlæggelsesrådgiver elsker, og derefter miste enhver chance for at blive valgt, fordi du stavede navnet på institutionen forkert eller brugte forkert grammatik.
Trin 3. Opdater din portefølje regelmæssigt
Selvom du allerede har indsendt din portefølje til flere institutioner, skal du altid være klar til at opdatere og revidere din portefølje med nyt og bedre arbejde. Spar tid ved at gøre dette, mens du går, så du ikke skal lave et større revisionsprojekt, næste gang du indsender din portefølje.
- Dette vil holde dit arbejde relevant og opdateret med dine evner og priser.
- Spørg dig selv konstant: "Er jeg i det her?" Din kunst skal afspejle dig selv og dine lidenskaber, så mens du opdaterer og reviderer din portefølje, skal du sørge for, at den stadig formidler den historie, du håber at kommunikere.
Video - Ved at bruge denne service kan nogle oplysninger blive delt med YouTube
Tips
- Kunstindustrien er konkurrencedygtig, og det kan derfor tage flere eksponeringer for dit arbejde at få et forspring. Bliv ikke modløs!
- Skab ikke kun kunst i klassen. Tegn, mal og skab i din hverdag! Det er disse stykker, som korrekturlæsere virkelig er interesserede i at se, fordi de fremhæver dine interesser, lidenskaber og kreativitet uden for instruktørens krav eller indstillinger i klasseværelset.
- Når du sammenligner dit arbejde med andre, skal du huske, at dit mål ikke er, at dit arbejde skal ligne deres, men det er konstant at forbedre dit talent og dine færdigheder som kunstner.
- Gør ikke gratis kunstværker kun til eksponeringsformål. Gør det for din kærlighed til kunst.
- Prøv at opdatere din portefølje med nyt kunstværk. Det viser din oplevelse, og dine færdigheder forbedres.
